Istorijos transliacijos

Prekybos satyra

Prekybos satyra

Senovės Egipto literatūra yra tokia pat turtinga ir įvairi, kaip ir bet kuri kita kultūra. Iš Senosios Egipto karalystės užrašų (apie 2613–2181 m. Pr. M. E.) Iki Naujosios Karalystės meilės eilėraščių (apie 1570 m. - apie 1069 m. Pr. M. E.) Egipto raštininkai sukūrė daugybę darbų, kurie turėjo įtakos kai kuriems didžiausiems kitų kultūrų kūriniai, ypač hebrajų raštininkų knygos, kurios pagaliau bus įtrauktos į Bibliją. Literatūrinės novelės, romano, baladės, prozos, poemos, giesmės, užkalbėjimo, biografijos ir autobiografijos formos buvo tiriamos žanrais, tokiais kaip vaiduoklių istorija, nuotykių istorija, meilės istorija ir didaktinės kompozicijos, skirtos aiškiai ir akivaizdžiai išmokyti pranešimą.

Šios didaktinės pasakos, dar žinomos kaip Išminties literatūra, savo išraiškos aukštį pasiekė per Vidurinę Egipto karalystę (2040–1782 m. pr. m. e.), kuri paprastai laikoma Egipto meno ir kultūros viršūne. Kartais jie įgauna tėvo (karaliaus) formą, kreipdamiesi į savo sūnų kaip į Karaliaus Amenemato I nurodymai jo sūnui Senrusetui I. Kituose kūriniuose siužetas išsiskleidžia iš pasakotojo, kalbančio pirmuoju asmeniu auditorijai (Ipuwerio įspėjimai) arba kruopščiai sukurta pasaka, pasakojama trečiojo asmens pasakojime (Iškalbingas valstietis). Tai visi gana rimti literatūros kūriniai, garsėjantys išdėstytu Egipto kultūros vertybių pristatymu, tačiau yra dar vienas iš jų, kuriame iškilmingi patarimai derinami su komišku perdėjimu ir iš tikrųjų yra pirmasis literatūrinės satyros pavyzdys: Dua-Khety instrukcija - taip pat žinomas kaip Prekybos satyra.

Pasakojimo forma ir santrauka

Prekybos satyra gauna pavyzdį iš didingų ir iškilmingų darbų, tokių kaip Karaliaus Amenemato I nurodymai arba ankstesni darbai iš Senosios Karalystės, tokie kaip „Ptahhotep“ instrukcija: tėvas duoda naudingų patarimų savo sūnui. Jeigu Dua-KhetyTačiau didžioji rankraščio dalis yra skirta berniukui padaryti turtingą gyvenimą, kuris laukia jo kaip raštininko, kiekvieną kitą darbą pristatant kaip nesibaigiančią nelaimę.

Istorija prasideda tuo, kad Dua-Khety su sūnumi Pepiu plaukia Nilu žemyn, norėdamos užrašyti berniuką į mokyklą. Tekste nėra jokių požymių, kad Pepi būtų skundęsis tapęs raštininku ar išreiškęs norą daryti ką nors kita. Kadangi akivaizdu, kad Dua-Khety yra raštininkas, būtų natūralu, kad jo sūnus laikytųsi šio užsiėmimo. Tačiau Dua-Khety pradeda savo nurodymus taip, tarsi Pepi tam prieštarautų.

Pirmuosiuose 22 teksto skyriuose tėvas išsamiai apibūdina visus siaubus, kurių jo sūnus galėjo tikėtis dirbdamas bet kokiame kitame darbe, tuo pačiu įspūdindamas jam šlovingą raštininko gyvenimą. Baigdamas jis sako: „Bet jei suprasi raštus, tai tau bus geriau nei tos profesijos, kurias aš tau iškeliau“ (Simpson, 435). Paskui paskutiniuose aštuoniuose skyriuose jis toliau pateikia bendrus patarimus, atitinkančius ankstesnės išminties literatūros tonas ir iškilmingumą.

Meilės istorija?

Prenumeruokite nemokamą savaitinį el. Pašto naujienlaiškį!

Satyra ar rimtas darbas

Šie paskutiniai aštuoni skyriai, akivaizdžiai skirti rimtai, turėjo įtakos ankstyviems aiškinimams, teigiantiems, kad kūrinys turi būti vertinamas visiškai rimtai, laikantis senesnių instrukcijų darbų. Egiptologė Miriam Lichtheim pasakoja, kaip net didysis mokslininkas Wolfgangas Helckas „paneigė savo satyrinį charakterį ir teigė, kad tai yra visiškai rimtas, nejuokingas kūrinys“ (184). Helcko teiginys atrodo beveik neįtikėtinas teiginys, atsižvelgiant į tai, kad kūrinys akivaizdžiai skirtas linksminti. Profesijų aprašymai yra tokie vienodai siaubingi, kad jei jie būtų tikri šių darbų vaizdai, niekas nenorėtų jų daryti. Be abejo, daugelyje šių aprašymų aspektų nėra daug tiesos, tačiau būtent taip veikia satyra. Lichtheimas rašo:

Kokios stilistinės satyros priemonės? Perdėtas ir švelnus tonas, skirtas sukelti juoką ir švelnią panieką. Mūsų tekstas savo satyrinį poveikį pasiekia perdėdamas tikrus aprašytų profesijų sunkumus ir slopindamas visus teigiamus ir naudingus aspektus. Jei būtų teigiama, kad į perdėtus ketinimus reikia žiūrėti rimtai, turėtume daryti išvadą, kad rašytojo profesija sąmoningai apgaudinėjo iš paniekos fiziniam darbui, kuris buvo toks gilus, kad jo neatleis humoras. Tačiau tokią išvadą paneigia visi literatūriniai ir vaizdiniai įrodymai. Kapų reljefai ir tekstai kvepia džiaugsmu ir pasididžiavimu darbo rezultatais. (184)

Šiandien visuotinai pripažįstama, kad kūrinys yra satyra ir skirtas linksmintis, tačiau paskutinė dalis (23–30 skyriai) grįžta prie nesatyrinės išminties literatūros paradigmos. Šis teksto skyrius, taip pat kiti egiptietiški kūriniai, pvz Amenemopės instrukcija (apie 1570 m.-1069 m. pr. m. e.), darytų įtaką Biblijos Patarlių knygos autoriams. Egiptologas Jaroslavas Cerny (1898–1970 m. Pr. Kr.) Tai patvirtino Amenemopės instrukcija ir taip, aišku, Prekybos satyra, anksčiau nei Patarlių knyga, taip pat kitos knygos, įtrauktos į Bibliją.

Tekstas

Rankraštis Prekybos satyra egzistuoja tik XVIII ir XIX Naujosios Karalystės dinastijų, žinomų kaip P. Sallier II ir P. Anastasi VII, kopijose, dabar saugomose Britų muziejuje. Rankraščiai yra išsamūs, tačiau pakankamai sugadinti, kad būtų galima įvairiai interpretuoti ir versti tam tikras eilutes. Tačiau visas tekstas atpažįstamas visuose šiuose vertimuose.

Šis vertimas kilęs iš William Kelly Simpson, sekančio Wolfgango Helcko iš jo 1970 m.

1. Mokymo pradžia, kurią Tjelio vyras, vardu Dua-Khety, sukūrė savo sūnui, vardu Pepy, kai jis nuplaukė į pietus iki rezidencijos, kad įtrauktų jį į raštų mokyklą tarp magistratų vaikų, žymiausių vyrų. rezidencija.

2. Tada jis jam tarė: Kadangi aš mačiau tuos, kurie buvo sumušti, tu turi nuspręsti dėl raštų. Įsitikinkite patys, tai gelbsti nuo darbo. Štai, niekas nepranoksta raštų! Jie yra kaip valtis ant vandens. Tada perskaitykite „Kemyet“ knygos pabaigą ir joje rasite šį teiginį: „Rašto žinovas bet kurioje rezidencijos įstaigoje neteks kančių.

3. Kai įvykdo kito pasiūlymą, jis neišeina patenkintas. Nematau su juo lyginamo biuro, su kuriuo galėtų būti siejamas šis posakis: priversiu tave mylėti knygas labiau nei tavo motina ir parodysiu jų meistriškumą prieš tave. Tai tikrai didesnė nei bet kuri įstaiga. Žemėje nieko panašaus nėra. Kai jis pradėjo tapti tvirtas, bet dar buvo vaikas, jis buvo pagarbiai sutiktas. Kai jis buvo išsiųstas atlikti užduoties, prieš grįždamas jis buvo apsirengęs suaugusiųjų drabužiais.

4. Nematau akmenskaldžio, atliekančio svarbią užduotį, ar auksarankio toje vietoje, į kurią jis buvo išsiųstas, bet mačiau varinį dirbantį prie jo krosnies žiočių. Jo pirštai buvo kaip krokodilo nagai ir jis smirdėjo labiau nei žuvų ikrai.

5. Kiekvienas dailidė, kuri nešioja adzę, yra vargingesnė už darbininką. Jo laukas yra jo medis, jo kaplys yra kirvis. Būtent naktis jį išgelbės, nes jis turi daug dirbti. Tačiau naktį jis vis tiek turi uždegti lempą.

6. Juvelyras perveria akmenį visų rūšių kieto akmens karoliukais. Baigęs akių amuletų įdėjimą, jo jėgos dingsta ir jis pavargsta. Jis sėdi iki saulės atvykimo, keliai ir nugara sulenkti toje vietoje, kuri vadinama Aku-Re.

7. Kirpėjas skutasi iki vakaro pabaigos. Bet jis turi anksti keltis ir verkti, dubuo ant rankos. Jis eina iš gatvės į gatvę ieškoti žmogaus, kuris nusiskustų. Jis išsikiša rankas, kad pripildytų pilvą, kaip bitės, kurios valgo tik pagal savo darbą.

8. Strėlininkas eina į šiaurę iki Deltos, kad pasiimtų rodykles. Savo veikloje jis turi per daug dirbti. Kai uodai jį įkando ir smėlio blusos taip pat įkando, tada jis yra teisiamas.

9. Keramikas yra padengtas žeme, nors jo gyvenimas vis dar yra tarp gyvųjų. Jis kepa lauke daugiau nei kiaulės, kad iškeptų savo kepimo indus. Jo drabužiai standūs nuo purvo, galvos apdangalą sudaro tik skudurai, todėl oras, išeinantis iš degančios krosnies, patenka į nosį. Jis kojomis operuoja grūstuvą, kuriuo pats daužomas, skverbiasi į kiekvieno namo kiemą ir į kiekvieną atvirą vietą varo žemę.

10. Aš jums taip pat aprašysiu mūrininko-mūrininko panašumą. Jo inkstai yra skausmingi [jam skauda darbą]. Kai jis turi būti lauke vėjyje, jis kloja plytas be nugarinės audinio. Jo diržas yra virvelė nugarai, virvelė sėdmenims. Jo jėgos išnyko dėl nuovargio ir sustingimo, minkant visus jo ekskrementus. Pirštais jis valgo duoną, nors ir prausiasi tik kartą per dieną.

11. Dailininkui apmaudu, kai jis sklendžia stogo siją. Tai 10 x 6 uolekčių kameros stogas. Praeina mėnuo klojant sijas ir skleidžiant kilimėlį. Visi darbai atlikti. Tačiau dėl maisto, kurį reikia duoti jo šeimai, kol jis yra išvykęs, nėra nė vieno, kuris pasirūpintų savo vaikais.

12. Vynuogininkas tempia petį. Kiekvienas jo pečius apkrauna amžiumi. Ant kaklo yra patinimas, jis plyšta. Jis praleidžia rytą laistydamas porus, o vakarą - su koriandrais, po vidurdienio praleidęs palmių giraitėje. Taip atsitinka, kad jis pagaliau nuskęsta ir miršta pristatydamas daugiau nei vieną kitą profesiją.

13. Lauko ranka šaukia amžinai. Jo balsas garsesnis už varnos. Jo pirštai tapo opiniai dėl per didelio kvapo. Jis yra pavargęs nuo „Delta“ gimdymo, yra nusiminęs. Jis gerai jaučiasi tarp liūtų, tačiau jo patirtis yra skaudi. Tada priverstinis darbas patrigubėja. Jei jis grįžta iš ten esančių pelkių, jis pasiekia savo namus susidėvėjęs, nes priverstinis darbas jį sužlugdė.

14. Audėjas audimo namų viduje yra labiau apgailėtinas nei moteris. Jo keliai prigludę prie pilvo. Jis negali kvėpuoti oru. Jei jis praleidžia vieną dieną be audimo, jis yra mušamas penkiasdešimt plaktų blakstienų. Jis turi duoti maisto durų sargui, kad jis galėtų išeiti į dienos šviesą.

15. Ginklų gamintojas, visiškai nusidėvėjęs, eina į dykumą. Didesnis nei jo paties atlyginimas yra tai, ką jis turi išleisti už savo užpakalį už jo darbą. Puiku yra ir tai, ką jis turi duoti lauko darbuotojui, kad jis būtų teisingame kelyje į titnago šaltinį. Kai vakare jis pasiekia savo namus, kelionė jį sužlugdė.

16. Kurjeris išvyksta į užsienį, perdavęs savo turtą savo vaikams, bijodamas liūtų ir azijiečių. Jis vėl pažįsta save tik grįžęs į Egiptą. Vakare jis pasiekia savo namų ūkį, tačiau kelionė jį sužlugdė. Tačiau jo namas iki to laiko yra tik drabužis ir asfaltuotas kelias. Laimingo grįžimo namo nėra.

17. Krosnis švelnus, jo pirštai nešvarūs, jų kvapas kaip lavonų. Jo akys užsidegė dėl dūmų sunkumo. Jis negali atsikratyti nešvarumų, nors dieną praleidžia pjaudamas nendres. Drabužiai jam yra bjaurybė.

18. Sandalų kūrėjas yra visiškai apgailėtinas, amžinai nešiojantis vonias. Jo parduotuvės aprūpintos skerdenomis, o tai, ką jis įkando, slepia.

19. Skalbyklė skalbiasi upės pakrantėje, netoli krokodilo. „Aš išeisiu, tėve, iš tekančio vandens“, - sakė jo sūnus ir dukra, - į labiau patenkinančią profesiją, kuri išsiskiria labiau nei bet kuri kita. Jo maistas sumaišytas su nešvarumais, ir nėra jo dalies, kuri būtų švari. Jis valo moters drabužius menstruacijų metu. Jis verkia, kai visą dieną praleidžia su mušama lazda ir akmeniu. Vienas jam sako: „Nešvarūs skalbiniai, ateik pas mane“, kraštas perpildytas.

20. Ieškodamas dangaus gyventojų, medžiotojas yra visiškai nuskriaustas. Jei kaimenė praeina virš jo, jis sako: „Ar turėčiau tinklų“. Tačiau Dievas neleis jam to įvykti, nes Jis prieštarauja jo veiklai.

21. Aš jums miniu ir žveją. Jis yra labiau apgailėtinas nei bet kuri kita profesija, tas, kuris dirba krokodilų užkrėstoje upėje. Kai jam bus atimta visa jo sąskaitos suma, jis dejuos. Vienas jam nepasakė, kad ten stovi krokodilas ir dabar baimė jį apakino. Kai jis ateina prie tekančio vandens, jis krinta kaip per Dievo galybę. Žiūrėk, nėra biuro, kuriame nebūtų prižiūrėtojų, išskyrus raštininką. Jis yra prižiūrėtojas!

22. Bet jei suprasi raštus, tai tau bus geriau, nei tos profesijos, kurias tau iškeliau. Štai pareigūnas ir su juo susijęs išlaikytinis. Žmogaus ūkininkas nuomininkas negali jam pasakyti: „Nežiūrėk manęs“. Tai, ką padariau keliaudamas į pietus iki Rezidencijos, padariau per meilę tau. Diena mokykloje jums yra naudinga. Jo darbas kalnuose yra amžinas, o darbininkai, kuriuos aš jums pažinojau, skuba, o aš - neskubantys.

23. Taip pat papasakosiu jums dar vieną dalyką, kad išmokytumėte, ką turėtumėte žinoti savo diskusijų stotyje. Nepriartėkite prie to, kur kyla ginčas. Jei vyras jums priekaištauja ir jūs nežinote, kaip priešintis jo pykčiui, atsakykite atsargiai, esant klausytojams.

24. Jei einate į pareigūnų galą, privažiuokite iš tolo už paskutiniojo. Jei įeinate namo šeimininkui esant namuose, o jo rankos ištiestos kitam priešais jus, sėdėkite ranka prie burnos. Nieko neprašykite jo akivaizdoje. Bet daryk taip, kaip tau sako. Saugokitės artintis prie stalo.

25. Būkite rimtas ir puikus savo vertės atžvilgiu. Nekalbėk slaptų dalykų. Nes tas, kuris slepia savo slapčiausias mintis, yra sau skydas. Nesakykite neapgalvotų žodžių, kai sėdite su piktu vyru.

26. Kai išeisite iš mokyklos po vidurdienio pertraukos, jums buvo paskelbta, eikite į kiemą ir aptarkite paskutinę pamokų knygos dalį.

27. Kai pareigūnas siunčia jus į misiją, tada pasakykite, ką jis sakė. Nei atimti, nei pridėti. Nekantrus žmogus patenka į užmarštį, jo vardas neištvers. Kas išmintingas visais būdais, jam niekas nebus paslėpta, ir jis nebus atmestas iš jokios savo stoties.

28. Nesakyk nieko melagingo apie savo mamą. Pareigūnams tai bjaurybė. Tas, kuris daro naudingus dalykus, jo būklė prilygsta vakarykščiai. Nesileiskite su nedrausmingu vyru, nes tai blogai, kai apie jus išgirsite. Kai suvalgėte tris kepalus duonos ir nurijote du ąsotėlius alaus, o organizmui dar nepakako, kovokite su juo. Bet jei kitas yra sotus, nestovėkite šalia, saugokitės, kad nesiartintumėte prie stalo.

29. Žiūrėk, gerai, jei dažnai rašai. Pakluskite pareigūnų žodžiams. Tuomet galite prisiimti vyrų vaikų savybes ir vaikščioti jų pėdomis. Žmogus vertina raštininką už jo supratimą, nes supratimas paverčia trokštantį žmogų. Saugokitės žodžių prieš. Eidami jūsų kojos neskubės. Nesiartinkite prie tik patikimo vyro, bet bendraukite su vienu labiau išsiskiriančiu nei jūs. Bet tegul tavo draugas yra tavo kartos žmogus.

30. Žiūrėk, aš pastatiau tave Dievo keliu. Gimimo dieną ant jo pečių gula žmogaus likimas. Jis ateina į teismo salę ir magistratų teismą, skirtą žmonėms. Žiūrėk, nėra raštininko, kuriam trūksta išlaikymo, karališkųjų rūmų nuostatos l.p.h. [Gyvenimas, klestėjimas, sveikata]. Būtent Meskhenet [gimdymo deivė, suteikianti sielą] yra nukreipta į raštininką, kuris prisistato magistratų teisme. Gerbk savo tėvą ir motiną, kurie tave pastatė į gyvųjų kelią. Pažymėk tai, ką pastatiau prieš tavo akis, ir tavo vaikų vaikus.

Tai baigėsi taikiai.

Komentaras

Pasakotojas pirmiausia identifikuoja save kaip Tjelio žmogų, kuris, pasak Simpsono, yra „Sile miestas šiaurės rytų deltoje prie Egipto sienų“ (432). Tai gali reikšti, kaip siūlo Simpsonas, kad „vyras ir jo sūnus apibūdinami kaip atokių rajonų, esančių toli nuo Memfio kultūrinio ir politinio centro, piliečiai“ ir todėl yra nesudėtingi (432). Tačiau tai taip pat gali reikšti, kad vyras ir jo sūnus, atsiriboję nuo mandagios miesto visuomenės, yra labiau įpratę prie sąžiningos ir nuobodžios kalbos, o tai leistų išryškinti humoristinius kūrinio aspektus: girdi pasakotojas, kuris nieko nemato klysta sakydamas, nes žino, kad kalba tik tiesą.

Trečiame skyriuje pasakotojas tvirtai nustato toną ir žinią, tvirtindamas, kad raštininkas, nors ir dar vaikas, nusipelno pagarbos ir tik sulaukia didesnio susižavėjimo senstant. 3 skyrius pradedamas pasakojimu apie įvairius sandorius, kuriuose kiekvienas yra toks pat blogas ar blogesnis nei paskutinis, kol pasakotojas nepasiekia pabaigos.

Ši kūrinio dalis būtų suprantama taip pat, kaip ir šių dienų „kepsnys“, prie kurio garbės svečias ne kartą įžeidinėjamas draugų ir kolegų. Komikišką aprašymų pobūdį įkūnija 20 skyrius, kuriame paukščių gaudytojas išėjęs paukštis neturi tinklų, nes Dievas jo nekenčia, arba 16 skyriuje, kai kurjeris (prekybininkas) grįžta namo ir neranda nieko, išskyrus marškinius ir važiuojamąją dalį nes jis taip ilgai buvo išvykęs.

Vėliau šias iškalbas išvers hebrajų Rašto aiškintojai, parašę Senąjį Testamentą, ir graikų rašytojai, sukūrę Naująjį Testamentą.

Pradedant 23 skyriumi, pasakotojas pereina prie rimtų patarimų, kaip jo sūnus turėtų elgtis. Jis liepia Pepiui nesivelti į piktus žmones, likti nuolankus, kai yra viršininkų akivaizdoje, susilaikyti nuo paslapčių pasakojimo ir gerbti savo motiną bei tėvą, be kitų patarimų. Vėliau šias iškalbas, kaip ir didžiąją egiptiečių literatūros dalį, išvers hebrajų raštininkai, parašę Biblijos Senojo Testamento knygas, ir graikų rašytojai, sukūrę Naująjį Testamentą. Patarlių 22:24 atitinka 23 skyrių; Patarlių 25: 7 ir Luko 14: 7-10 iki 24 skyriaus; Patarlių 21:23 ir Jokūbo 3: 1 iki 25 skyriaus ir pan.

Kūrinio blizgesys yra tai, kad jis naudoja senąją išminties literatūros instrukcijų formą, kad nustebintų ir pradžiugintų publiką, o iki pabaigos vis tiek pateikia tai, ko ta publika būtų tikėjusi iš tokio kūrinio. Bet koks humoras veikia pagal netikėtumo ir Prekybos satyra remiasi tuo. Kai Dua-Khety pirmą kartą pradeda kalbėti, publika tikėjosi rimto profesijų atstovavimo; ne perdėtas jų pasmerkimas. Daug žmonių, dirbusių šias pareigas, būtų buvę auditorijoje, kurioje būtų skaitoma satyra, o tie, kurie galėjo juoktis iš savęs, turėjo juoktis.


Tulpių manija

Tulpių manija (Olandų: tulpenmanie) buvo laikotarpis Nyderlandų aukso amžiuje, kai kai kurių neseniai įvestų ir madingų tulpių svogūnėlių sutartinės kainos pasiekė nepaprastai aukštą lygį, o tada dramatiškai žlugo 1637 m. vasario mėn. [2] Paprastai manoma, kad tai buvo pirmasis užfiksuotas spekuliacinis burbulas. arba turto burbulas istorijoje. [3] Daugeliu atžvilgių tulpių manija buvo labiau iki šiol nežinomas socialinis ir ekonominis reiškinys, o ne didelė ekonominė krizė. Ji neturėjo kritinės įtakos Nyderlandų Respublikos, kuri buvo viena iš pirmaujančių pasaulio ekonominių ir finansinių galių XVII amžiuje, klestėjimui, o pajamos vienam gyventojui pasaulyje buvo didžiausios nuo maždaug 1600 m. Iki maždaug 1720 m. [4] [5 ] [6] Terminas „tulpių manija“ dabar dažnai vartojamas metaforiškai nurodant bet kokį didelį ekonominį burbulą, kai turto kainos nukrypsta nuo esminių verčių. [7] [8]

Europoje oficialios ateities sandorių rinkos Nyderlandų Respublikoje atsirado XVII a. Tarp žymiausių tulpių rinkos centre, tulpių manijos įkarštyje. [9] [10] Tulpių manijos įkarštyje, 1637 m. Vasario mėn., Kai kurios atskiros tulpių svogūnėlės buvo parduotos daugiau nei 10 kartų daugiau nei metinės kvalifikuoto meistro pajamos. Tyrimai yra sunkūs dėl ribotų 1630 -ųjų ekonominių duomenų, kurių didžioji dalis gaunama iš šališkų ir spekuliacinių šaltinių. [11] [12] Kai kurie šiuolaikiniai ekonomistai pasiūlė racionalius kainų kilimo ir kritimo paaiškinimus, o ne spekuliacinę maniją. Pavyzdžiui, kitos gėlės, tokios kaip hiacintas, taip pat turėjo dideles pradines kainas jų įvedimo metu, kurios vėliau nukrito dauginant augalus. Aukštas turto kainas taip pat galėjo lemti lūkesčiai dėl parlamento dekreto, kad sutartys gali būti panaikintos už nedidelę kainą, taip sumažinant riziką pirkėjams.

1637 m. Įvykis išpopuliarėjo 1841 m., Išleidus knygą Nepaprasti populiarūs kliedesiai ir minios beprotybė, parašė škotų žurnalistas Charlesas Mackay, kuris rašė, kad vienu metu už 5 hektarus (12 arų) žemės buvo pasiūlyta Semperis Augustas lemputė. [13] Mackay tvirtino, kad daugelį investuotojų sužlugdė kainų kritimas, o Nyderlandų komercija patyrė stiprų šoką. Nors Mackay knyga yra klasika, jo paskyra yra ginčijama. Daugelis šiuolaikinių mokslininkų mano, kad manija nebuvo tokia nepaprasta, kaip aprašė Mackay, ir teigia, kad nėra pakankamai duomenų apie kainas, kad būtų galima įrodyti, jog iš tikrųjų atsirado tulpių svogūnėlių burbulas. [14] [15] [16] [17]


Daugiau komentarų:

Lambertas Lamontas Vandergriftas - 2010-05-03

Visa ta istorija buvo graži, bet tai buvo šventojo šventimo, kuris vis dar egzistuoja iki šių dienų, pradžia. Jūs, žmonės, visada bandote pagrįsti ir paaiškinti, kodėl jūsų praeityje tingūs protėviai mirė, ir tai, ką atliko afrikiečiai, turėtų pateisinti 600 metų vergovę nuo 1400 m. 1900 -ieji, ką apie 1921 -ųjų lenktynių roitus Tulsoje arba pirmąjį perversmą Vilmingtone NC ir visus 31 vienpusį lenktynių maršrutą šioje šalyje bei vyriausybės narkotikų įtaką mūsų apylinkėse, Oliverio šiaurėje, išlaisvintoje iš vergijos į skurdą, tas pats vyksta ir šiandien. apskritai neapykanta juodajam presui, kiekvienas prisijungdamas prie klano taip, paversk nusikaltėlį auka, kurią tu bailys nuo 1400 iki 1900 paaiškės, kad liksime akli

Rod Jones - 2008-08-20

Būdamas pedagogas, aš bandžiau nubausti „The African Trade“ vaizdo įrašą nesėkmingai. (Paskambinau „History Channel“ ir elektroniniu paštu BBC paprašiau prieigos prie vaizdo įrašo). Manau, kad tai įtikinama, kad jis buvo parodytas tik vieną kartą ir kad nei viena organizacija nei čia, nei Didžiojoje Britanijoje nenorėjo to pripažinti ar dar kartą pristatyti. Į darbotvarkę orientuotas vergovės problemos pristatymas turėtų kelti gėdą bet kuriam sąžiningai dirbančiam mokslininkui ar švietimo įstaigai, tačiau atrodo, kad nedaugelis nori sąžiningai su tuo susidoroti. Džiaugiuosi radęs jūsų analizę, kuri užpildo skyles, kurias paliko beviltiškai politiškai korektiškas mūsų mokyklų ir žiniasklaidos vaizdavimas. Praneškite man, kaip galiu gauti „The African Trade“ vaizdo įrašą ar DVD.

Wojtek (Voytec) Z. Wacowski - 2007-08-16

Aš esu jūsų straipsnyje nurodytos „Amistad America“ svetainės žiniatinklio valdytojas. Norėčiau tiesiogiai susisiekti su ponu Sternu el. Paštu. Prašome susisiekti su manimi:
[email protected]

Timas Matthewsonas - 2007-08-16

Panaikinus tarptautinę prekybą vergais, Afrikos valstybė atkakliai troško parduoti vergus prekybai vergais. Bandymas suprasti šį etapą yra raktas į ankstesnio etapo supratimą, nes tai rodo, kad Vakarų Afrikos valstybės bandė atsikratyti nepageidaujamos gyventojų dalies - žmonių, kurie buvo nugalėti kare, žmonių, patekusių į skolų nelaisvę, nusikaltėliai ir visuomenės nuoskaudos, kurie negalėjo rasti vietos Afrikos visuomenėse. Europiečiai išsiuntė tokias asmenų grupes į Australiją, Naująją Zelandiją, Gruziją ir kitas tolimas vietas, esančias toli nuo Anglijos tėvynės, kur jie galėjo gaminti (kaip tarnautojai) produktus, parduodamus vidaus rinkoje, o ne statyti jiems kalėjimus ir apgyvendinti baudžiamosiose įstaigose. Žvelgiant iš šios perspektyvos, Afrikos vergų prekyba atrodo logiškas atsakymas į varginantį klausimą, su kuriuo susiduria dauguma visuomenių tam tikru metu, ką daryti su varginančiomis ir neproduktyviomis bevaldžių asmenų klasėmis.

Sheldon M. Stern - 2007-08-14

Visas straipsnis, nurodytas išnašose, sprendžia visas šias problemas (pvz., Prekybą vergais Sacharoje).

Sudha Shenoy - 2007-08-14

1. Straipsnyje, kurį amerikietis parašė kolegoms amerikiečiams, natūraliai daroma prielaida, kad Atlanto vergų prekyba yra viso to pradžia ir pabaiga. Todėl prekyba Sacharos vergais visai nėra minima. Tačiau pastaroji prasidėjo romėnų laikais ir tęsėsi dar gerokai pasibaigus Atlanto vergų prekybai. Prekyba Sachara buvo išplėsta ir išplėsta į Atlanto prekybą, o po maždaug 1810 m. Sugrįžo į savo ilgalaikį lygį. Londono kovos su vergovėmis draugija turi daug medžiagos apie tai.

2. Kalbant apie kvailą vadovėlio ištrauką: ten nėra tokių dalykų kaip „afrikiečiai“ _ yra tik „Songhai“, „Krio“ ir visos kitos grupės, aptinkamos visame Afrikos žemyne. Norint užbaigti karus, reikėjo taikos skatinančios ideologijos. Tai tam tikru mastu atsirado XIX amžiaus pabaigoje.

Panašiai, kalbant apie karus tarp ispanų, italų, prancūzų, anglų ir tt Visi amerikiečiai, nepaisant kalbos, kultūros ir pan., Yra „europiečiai“. Amerikiečių. Karai baigėsi, kai taikos ideologija perėmė valdžią, po 1945 m.

Jasonas Blake'as Keuteris - 2007-08-13

aukščiau pateikta svetainė yra straipsnis apie neseniai paskelbtą Mauritanijos įstatymą, pagal kurį baudžiamoji byla yra vergų laikymas. Dabar girdžiu komentarus apie tai, kad yra didelis skirtumas tarp labiau individualizuotos vergovės, kuri buvo istorinė norma, ir nepaprastai barbariškos, kapitalistinės plantacijos vergovės, tačiau tokia kritika yra istorinė - net ir dėl Amerikos vergovės, apie kurią galvojama beveik vien jos priešvėžinė fazė. Ši fazė (neabejotinai labiausiai socialiai sutrikdanti fazė, kuriai būdinga teritorinė plėtra) iš tikrųjų yra netipiška Amerikos vergijai. Pati vergų prekyba turi daug bendro su šiuo etapu, atsižvelgiant į jos poveikį vergams (daugiausia išardant šeimas), o Amerikos SLavery po medvilnės džino etapas daugeliu atžvilgių yra tarsi vergų prekybos atgimimas, tik ribotas į kontinentines JAV Daugelį skirtumų tarp „pietinių pietų“, parduodančių vergus, ir „žemesnių pietų“, kurie pirko vergus, geriau būtų laikyti senais pietų ir pasienio pietuose. vergai buvo perkami naujoms medvilnės plantacijoms ir parduodami iš viršutinių pietų visuomenių, kurios neseniai rimtai svarstė apie manijavimą.

Aš vertinu šį straipsnį ir rekomenduoju Peterio Kolchino „Amerikos vergovę“, kad galėtumėte išsamiau ir išsamiau pažvelgti į vergijos instituciją AMerikoje.


Literatūros atradimas: restauravimas ir stiprinimas XVIII a

Sužinokite, kaip XVII ir XVIII a. Rašytojai naudojo satyrą ir humorą spręsdami problemas, susijusias su politika ir valdžia, nelygybe ir klasėmis, lytimi ir santuoka bei linksmindami skaitytojus ir auditoriją.

Spynos prievartavimas: Tamsesnis veidrodis

Andrew Macdonald-Brown parodo, kaip Aleksandras Popiežius Spynos prievartavimas progresuoja nuo turtingų jaunų moterų kvailumo satyrizavimo iki smurto, atsirandančio dėl nevienodų galios santykių, tiek vyrų ir moterų, tiek turtingų ir vargšų, tiek imperinių galių ir kolonizuotų tautų, atskleidimo.

Temos: Lytis ir seksualumas, satyra ir humoras, Kelionės, kolonializmas ir vergovė -> Skaityti daugiau

Neoklasicizmas

Rašytojai ir amatininkai, įskaitant Aleksandrą Pope, Johną Drydeną, Jonathaną Swiftą ir Josiah Wedgwoodą, įkvėpė klasikinį laikotarpį. Andrew Macdonald-Brown tyrinėja, kaip jų kūriniai perėmė graikų ir romėnų rašytojų stilių, žanrus, estetines vertybes ir temas.

Temos: Satyra ir humoras, Kalba ir idėjos -> Skaityti daugiau

Įvadas į Guliverio kelionės

Jonathanas Swiftas iš pradžių darė viską, kad nuslėptų faktą, kad jis buvo knygos „Gulliver's Travel“ autorius. Johnas Mullanas tyrinėja, kaip Swift sukonstravo kūrinį, kad jis veiktų kaip įmantrus žaidimas, parodijuojantis kelionių literatūrą, apsimetantis autobiografija ir turintis akivaizdžiai melagingų faktų, kuriuos pateikė labai nepatikimas pasakotojas.

Temos: Romano iškilimas, Politika ir religija, satyra ir humoras, Kelionės, kolonializmas ir vergovė -> Skaityti daugiau

„Norėdami išmušti amžių“: John Gay ir Elgetos opera

Andrew Dicksonas pristato Elgetos opera ir daug jos satyrinių taikinių, įskaitant Jurgio I teismą, politiką Robertą Walpole, britų teisinę sistemą ir italų operą.

Temos: Teatras ir pramogos, satyra ir humoras -> Skaityti daugiau

Įvadas į Elgetos opera

Elgetos opera buvo momentinis hitas ir tapo labiausiai atliktu XVIII amžiaus spektakliu. Moira Goff tyrinėja John Gay kūrinio elementus - nuo populiarių melodijų ir šokių iki satyrinių taikinių ir nusikalstamo požemio vaizdavimo.

Temos: Teatras ir pramogos, satyra ir humoras -> Skaityti daugiau

Jausmai ir jautrumas: Sheridan ir Skandalų mokykla

Andrew Dicksonas pristato Richardą Brinsley Sheridaną ir jo garsiausią pjesę Skandalų mokykla.

Temos: Teatras ir pramogos, satyra ir humoras, mandagumas, jautrumas ir sentimentalumas -> Skaityti daugiau

„Daiktai“ Tristramas Shandy

Brūkšneliai, kilpos, svyravimai ir ruošiniai: Johnas Mullanas tiria Laurence'o Sterne'o vizualius keistenybes Tristramas Shandy.

Temos: Romano kilimas, satyra ir humoras, Kalba ir idėjos -> Skaityti daugiau

Pratarmė Sancho: Atminimo aktas

Patersonas Džozefas aprašo, kaip jo juodosios Britanijos istorijos tyrimai paskatino jį parašyti savo pirmąją pjesę, Sancho: Atminimo aktas. Šioje asmeninėje laidoje Patersonas Džozefas gyvena XVIII amžiaus kompozitoriaus, trokštančio aktoriaus, laiškų rašytojo ir kovotojo prieš vergovę Ignatijaus Sancho, kuris tapo pirmuoju afrikiečių kilmės asmeniu, balsavusiu visuotiniuose Didžiosios Britanijos rinkimuose, gyvenime.

Temos: Politika ir religija, satyra ir humoras, Kelionės, kolonializmas ir vergovė -> Skaityti daugiau

Įvadas į Evelina

Frances Burney Evelina atskleidžia svaiginantį ir pavojingą socialinį sūkurį gruzinų Londone, kur reputacija ir santuokos turi būti sudarytos ir nutrauktos. Chloe Wigston Smith tyrinėja Burney mados kultūros kritiką ir jos keliamus reikalavimus moterims romane, kuriame vertinamas moteriškas atsparumas.

Temos: Romano iškilimas, Lytis ir seksualumas, satyra ir humoras, Mandagumas, jautrumas ir sentimentalumas -> Skaityti daugiau

„Rover“: Pristatymas

Aphra Behn „Rover“ įsitraukia į socialines, politines ir seksualines XVII amžiaus sąlygas, taip pat su teatrinėmis karnavalo ir klaidų tradicijomis. Elaine Hobby pristato Behno pjesę ir tyrinėja, kaip ji pirmą kartą buvo atlikta ir priimta.

Temos: lytis ir seksualumas, teatras ir pramogos, satyra ir humoras, politika ir religija -> Skaityti daugiau

Įvadas į restauravimo komediją

Diane Maybank supažindina su atkūrimo komedijos personažais, konvencijomis ir istoriniu kontekstu bei tyrinėja, ką žanras turi pasakyti apie lytį, piršlybas ir klasę.

Temos: Teatras ir pramogos, Politika ir religija, satyra ir humoras -> Skaityti daugiau

Johno Drydeno satyrinė poezija

Ashley Marshall teigia, kad Drydeno satyrinėje poezijoje slypi daugiau nei aukštai mąstančių moralinių vertybių išraiška. Stebėkite, kaip asmeninės Drydeno pardavėjos paskatino kai kuriuos šiurkštesnius ir piktesnius išpuolius Macas Flecknoeir kaip jo satyra atspindėjo jo tiesiogines politines ir religines aplinkybes, taip pat nesenstančius idealus.


Turinys

Žodis satyra kilęs iš lotyniško žodžio šeštadienis ir tolesnė frazė lanx satura. Sat reiškė „pilnas“, bet gretinimas su lanksas reikšmę perkėlė į „įvairialypį ar mišrų“: išraišką lanx satura pažodžiui reiškia „pilnas įvairių rūšių vaisių patiekalas“. [4]

Žodis satura tačiau, kaip vartojo Kvintilianas, buvo naudojama tik romėniškai satyrinei satyrai žymėti - griežtam žanrui, įvedančiam heksametro formą, siauresniam žanrui, nei vėliau buvo numatyta satyra. [4] [5] Kvintilianas tai pasakė satura, tai satyra heksametro eilutėse, buvo visiškai romėniškos literatūros žanras (satura tota nostra est). Jis žinojo ir pakomentavo graikų satyrą, tačiau tuo metu to nepažymėjo, nors šiandien satyros kilme laikoma senoji Aristofano komedija. Pirmasis kritikas, pavartojęs terminą „satyra“ plačiąja šiuolaikine prasme, buvo Apuleius. [4]

Kvintilijonui satyra buvo griežta literatūrinė forma, tačiau šis terminas netrukus pabėgo nuo pradinio siauro apibrėžimo. Robertas Eliotas rašo:

Kai tik daiktavardis patenka į metaforos sritį, kaip pabrėžė vienas šiuolaikinis mokslininkas, jis reikalauja pratęsimo ir satura (kuri neturėjo žodinių, prieveiksmių ar būdvardžių formų) buvo nedelsiant išplėsta, pasisavinant iš graikų kalbos žodžio „satyras“ “(Satyros) ir jo dariniai. Keistas rezultatas yra tas, kad angliškas „satire“ kilęs iš lotynų kalbos satura, tačiau „satirize“, „satiric“ ir kt. Yra graikų kilmės. Apie IV a. Mūsų eros satyros rašytojas buvo žinomas kaip satyricus St. Jerome, pavyzdžiui, vienas jo priešų buvo pavadintas „satyriku prozoje“ („satyricus scriptor in prosa“). Vėlesni ortografiniai pakeitimai užgožė lotynišką žodžio satyra kilmę: satura tampa satyra, o Anglijoje iki XVI amžiaus parašyta „satyre“. [1]

Žodis satyra kyla iš satura, o jo kilmei įtakos neturėjo graikų mitologinė figūra satyras. [6] XVII amžiuje filologas Isaacas Casaubonas pirmasis prieštaravo iki tol buvusiam įsitikinimui, kuris užginčijo satyros etimologiją iš satyro. [7]

Satyros taisyklės yra tokios, kad ji turi padaryti daugiau nei priversti jus juoktis. Kad ir kaip tai būtų juokinga, tai nesiskaito, nebent net šypsodamiesi šiek tiek susiraukiate. [8]

Juokas nėra esminė satyros sudedamoji dalis [9] iš tikrųjų yra satyros rūšių, kurios visai nėra „juokingos“. Ir atvirkščiai, ne visas humoras, net ir tokiomis temomis kaip politika, religija ar menas, būtinai yra „satyrinis“, net kai naudojamas satyrinis ironijos, parodijos ir burleskos įrankis.

Netgi lengvabūdiška satyra turi rimtą „skonį“: Ig Nobelio premijos organizatoriai tai apibūdina taip: „pirmiausia priverskite žmones juoktis, o paskui priverskite susimąstyti“. [10]

Satyra ir ironija kai kuriais atvejais buvo laikomi efektyviausiu visuomenės supratimo šaltiniu, seniausia socialinių studijų forma. [11] Jie suteikia aiškiausią įžvalgą apie grupės kolektyvinę psichiką, atskleidžia giliausias jos vertybes ir skonį bei visuomenės galios struktūras. [12] [13] Kai kurie autoriai satyrą laikė pranašesne už nekomiksines ir menines disciplinas, tokias kaip istorija ar antropologija. [11] [14] [15] [16] Ryškiame senovės Graikijos pavyzdyje filosofas Platonas, paprašytas draugo knygos Atėnų visuomenei suprasti, nurodė jį į Aristofano pjeses. [17] [18]

Istoriškai satyra patenkino populiarų poreikį demaskuoti ir išjuokti pagrindinius politikos, ekonomikos, religijos ir kitų žinomų valdžios sričių veikėjus. [19] Satyra priešinasi viešajam diskursui ir kolektyviniam įsivaizdavimui, vaidindama kaip visuomenės nuomonės atsvarą valdžiai (nesvarbu, ar tai būtų politinė, ekonominė, religinė, simbolinė ar kita), mesti iššūkį lyderiams ir valdžiai. Pavyzdžiui, tai verčia administracijas aiškintis, keisti ar nustatyti savo politiką. Satyros darbas yra atskleisti problemas ir prieštaravimus ir nėra įpareigotas jų spręsti. [20] Karlas Krausas satyros istorijoje parodė ryškų satyriko vaidmens, kaip susidūrimo su viešuoju diskursu, pavyzdį. [21]

Dėl savo prigimties ir socialinio vaidmens satyra daugelyje visuomenių turėjo specialią laisvės licenciją tyčiotis iš žinomų asmenų ir institucijų. [22] Satyrinis impulsas ir jo ritualizuotos išraiškos atlieka socialinės įtampos sprendimo funkciją. [23] Tokios institucijos, kaip ritualiniai klounai, išreikšdamos asocialias tendencijas, yra apsauginis vožtuvas, atkuriantis pusiausvyrą ir sveikatą kolektyvinėje vaizduotėje, kuriai gresia represiniai visuomenės aspektai. [24] [25]

Politinės satyros būsena tam tikroje visuomenėje atspindi jai būdingą toleranciją ar netoleranciją [19], pilietinių laisvių ir žmogaus teisių būklę. Pagal totalitarinius režimus bet kokia politinės sistemos kritika, ypač satyra, yra slopinama.Tipiškas pavyzdys yra Sovietų Sąjunga, kurioje disidentai, tokie kaip Aleksandras Solženicynas ir Andrejus Sacharovas, buvo stipriai spaudžiami vyriausybės. Nors SSRS kasdienio gyvenimo satyra buvo leidžiama, o žymiausias satyrikas-Arkadijus Raikinas, politinė satyra egzistavo anekdotų [26] pavidalu, tyčiojantis iš sovietinių politinių lyderių, ypač Brežnevo, garsėjančio savo siaurumu ir meile apdovanojimai ir dekoracijos.

Satyra yra įvairus žanras, kurį sudėtinga klasifikuoti ir apibrėžti, turint daugybę satyrinių „režimų“. [27] [28]

Horatian, Juvenalian, Menippean Redaguoti

Satyrinė literatūra paprastai gali būti klasifikuojama kaip Horatų, Juvenalio ar Menippean. [29]

Horatianas Redaguoti

Horatų satyra, pavadinta romėnų satyriko Horacijaus (65–8 m. Pr. M. E.) Vardu, žaismingai kritikuoja tam tikrą socialinę ydą švelniu, švelniu ir lengvabūdišku humoru. Horacijus (Quintus Horatius Flaccus) parašė satyrus, kad švelniai išjuoktų dominuojančias nuomones ir „senovės Romos ir Graikijos filosofinius įsitikinimus“ (Rankinas). [30] Užuot rašęs šiurkščiais ar kaltinančiais tonais, jis problemas sprendė su humoru ir protingu pasityčiojimu. Horatų satyra laikosi to paties modelio „švelniai [išjuokia] žmonių absurdus ir kvailystes“ (Drury). [31]

Jis nukreipia šmaikštumą, perdėtumą ir savęs menkinantį humorą į tai, ką jis laiko kvailyste, o ne į blogį. Simpatiškas Horatian satyros tonas yra įprastas šiuolaikinėje visuomenėje. [32]

Horatų satyriko tikslas yra išgydyti situaciją šypsenomis, o ne pykčiu. Horatų satyra yra švelnus priminimas, kad į gyvenimą reikia žiūrėti ne taip rimtai, ir sukelia niūrią šypseną. [31] Horatų satyrikas tyčiojasi iš bendros žmonių kvailystės, o ne imasi konkrečių ar asmeninių išpuolių. Shamekia Thomas siūlo: „Kūrinyje, kuriame naudojama Horatijos satyra, skaitytojai dažnai juokiasi iš istorijos veikėjų, iš kurių tyčiojamasi, taip pat iš savęs ir visuomenės, kad taip elgiasi“. Aleksandras Pope'as buvo pripažintas autoriumi, kurio satyra „morale gydo tai, ką skauda sąmoju“ (Green). [33] Aleksandras popiežius ir Horatų satyra bando mokyti.

Horatų satyros pavyzdžiai:

  • Ig Nobelio premijos.
  • Bierce, Ambrose, Velnio žodynas .
  • Defo, Danielis, Tikrai gimęs anglas .
  • Gilberto ir Sullivano Savojos operos.
  • Trollope, Anthony, Kaip mes gyvename dabar .
  • Gogolis, Nikolajus, Mirusios sielos .
  • Gröningas, Matas „Matas“, Simpsonai .
  • Lewisas, Clive'as Staplesas, Screwtape Letters .
  • Merceris, Richardas „Rickas“, Rick Mercer ataskaita . , Utopija
  • Popiežius, Aleksandras, Spynos prievartavimas .
  • Reineris, Robas, Tai stuburo čiaupas .
  • Tvenas, Markas, Huckleberry Finn nuotykiai .
  • Ralstonas Saulius, Jonas, Abejotojų kompanionas: agresyvaus sveiko proto žodynas .

Nepilnamečių redagavimas

Nepilnamečių satyra, pavadinta romėnų satyriko Juvenalo raštais (pirmojo amžiaus pabaiga - antrojo mūsų eros pradžia), yra paniekinanti ir abrazyvesnė už Horatianą. Juvenalis nesutiko su visuomenės veikėjų ir respublikos institucijų nuomone ir aktyviai jas puolė per savo literatūrą. „Jis panaudojo satyriškus perdėjimo ir parodijos įrankius, kad jo taikiniai atrodytų siaubingi ir nekompetentingi“ (Podzemny). [34] Juvenalio satyra laikosi tos pačios abrazyviai išjuokiančių visuomenės struktūrų modelio. Juvenalis, priešingai nei Horacijus, savo satyromis užpuolė valstybės pareigūnus ir vyriausybines organizacijas, manydamas, kad jų nuomonė yra ne tik neteisinga, bet ir bloga.

Laikydamasi šios tradicijos, jaunatviška satyra į socialinį blogį kreipiasi paniekindama, piktindamasi ir žiauriai šaipydamasi. Ši forma dažnai yra pesimistiška, jai būdinga ironija, sarkazmas, moralinis pasipiktinimas ir asmeninis išradingumas, mažiau akcentuojant humorą. Stipriai poliarizuota politinė satyra dažnai gali būti klasifikuojama kaip jaunatviška.

„Juvenal“ satyriko tikslas paprastai yra išprovokuoti tam tikrus politinius ar visuomeninius pokyčius, nes jis mato savo priešininką ar objektą kaip blogą ar kenksmingą. [35] Nepilnamečių satyrikas tyčiojasi iš „visuomenės struktūros, galios ir civilizacijos“ (Tomas) [36], perdėdamas savo oponento žodžius ar poziciją, kad pakenktų priešininko reputacijai ir (arba) galiai. Jonathanas Swiftas buvo įsteigtas kaip autorius, kuris „daug skolinosi iš Juvenalio metodų [jo kritikoje] apie šiuolaikinę anglų visuomenę“ (Podzemny). [34]

Jaunimo satyros pavyzdžiai:

  • Barnesas, Julianas, Anglija, Anglija .
  • Beatty, Pauliau, Išpardavimas .
  • Bradbury, Ray, 451 .
  • Brookeris, Čarlis, Juodas veidrodis .
  • Bulgakovas, Michailas, Šuns širdis .
  • Burgess, Anthony, Laikrodžio apelsinas .
  • Burroughsas, Viljamas, Pietūs nuogas .
  • Baironas, Džordžas Gordonas, Viešpatie, Donžuanas .
  • Bartas, Jonas, „Sot-Weed Factor“ arba „Kelionė į Merilandą“-satyra, kurioje aprašomi šalies įstatymai, vyriausybė, teismai ir konstitucijos, taip pat gyventojų pastatai, vaišės, linksmybės, pramogos ir girtas humoras. toje Amerikos dalyje .
  • Ellisas, Bretas Eastonas, Amerikos psichologas .
  • Goldingas, Viljamas, musių valdovas .
  • Salė, Juozapas, Virgidemija .
  • Helleris, Juozapas, Sugavimas-22 .
  • Huxley, Aldousas, Drąsus naujas pasaulis .
  • Johnsonas, Samuelis, Londonas , adaptacija
  • Nepilnamečiai, Trečia satyra .
  • Junius, Laiškai .
  • Kubrickas, Stanley, Daktaras Strangelove .
  • Menckenas, HL, Libido bjauriems .
  • Morrisas, Chrisas, Žalvarinė akis .
  • Orwellas, George'as, Devyniolika aštuoniasdešimt keturi .
  • Orwellas, George'as, Gyvunu ferma .
  • Palahniukas, Čakas, Kovos klubas .
  • Swift, Jonathan, Kuklus pasiūlymas .
  • Volteras, Candide .
  • Zamyatinas, Jevgenijus, Mes .

Menippean Redaguoti

Satyra prieš erzinimą Redaguoti

Teatro istorijoje visada buvo konfliktas tarp sužadėtuvių ir atsiribojimo nuo politikos ir aktualių klausimų, tarp satyros ir grotesko iš vienos pusės, ir iš pasišaipymo iš kitos pusės. [37] Maksas Eastmanas apibrėžė satyros spektrą „įkandimo laipsniais“, pradedant nuo satyros karštajame taške ir „juokaujant“ violetinės spalvos Eastmane, terminas „juokauja“, kad apibūdintų tai, kas tiesiog satyriška. forma, bet iš tikrųjų nešaudo į taikinį. [38] Nobelio premijos laureatas satyrinis dramaturgas Dario Fo atkreipė dėmesį į skirtumą tarp satyros ir erzinimo (sfottò). [39] Erzinimas yra reakcinė komikso pusė, jis apsiriboja seklia fizinės išvaizdos parodija. Šalutinis erzinimo poveikis yra tas, kad jis humanizuoja ir užjaučia galingą asmenį, į kurį jis nukreiptas. Satyra, priešingai, naudoja komiksą, kad priešintųsi valdžiai ir jos priespaudoms, turi griaunamąjį pobūdį ir moralinę dimensiją, kuri verčia vertinti savo tikslus. [40] [41] [42] [43] Fo suformulavo veiklos kriterijų, pagal kurį galima atskirti tikrąją satyrą sfottò, sakydamas, kad tikra satyra sukelia pasipiktinusią ir žiaurią reakciją ir kad kuo daugiau jie stengiasi jus sustabdyti, tuo geriau dirbate. [44] Fo tvirtina, kad istoriškai galią užimantys žmonės palankiai vertino ir skatino geros nuotaikos bufetus, o šiuolaikiniai žmonės, užimantys valdžią, bandė cenzūruoti, atstumti ir slopinti satyrą. [37] [40]

Erzinti (sfottò) yra senovinė paprasto bufeto forma, komedijos forma, neturinti satyros. Erzinimas apima lengvą ir švelnią parodiją, geros nuotaikos tyčiojimąsi, paprastą vienmatį pokštavimą ir geranoriškus klastotes. Erzinimas paprastai susideda iš apsimetinėjimo kažkuo beždžioniu, turinčiu išorinių savybių, tikų, fizinių dėmių, balso ir manieros, keistenybių, apsirengimo ir vaikščiojimo būdų ir (arba) frazių, kurias jis paprastai kartoja. Priešingai, erzinimas niekada nepaliečia esminės problemos, niekada nekelia rimtos kritikos, kai ironiškai vertina taikinį, niekuomet nekenkia taikinio elgesiui, ideologijai ir galios pozicijoms ir niekada nepažeidžia jo moralės ir kultūrinės dimensijos suvokimo. [40] [42] Sfottò nukreiptas į galingą asmenį, daro jį žmogiškesnį ir pritraukia jam užuojautą. [45] Hermanas Göringas skleidė juokelius ir anekdotus prieš save, siekdamas humanizuoti savo įvaizdį. [46] [47]

Klasifikacija pagal temas Redaguoti

Satyros rūšys taip pat gali būti klasifikuojamos pagal temas. Nuo seniausių laikų, bent jau nuo Aristofano pjesių, pagrindinės literatūrinės satyros temos buvo politika, religija ir seksas. [48] ​​[49] [50] [51] Taip yra iš dalies todėl, kad tai yra aktualiausios problemos, turinčios įtakos visiems, gyvenantiems visuomenėje, ir iš dalies todėl, kad šios temos dažniausiai yra tabu. [48] ​​[52] Tarp jų politika plačiąja prasme laikoma svarbiausia satyros tema. [52] Satyra, nukreipta į dvasininkus, yra politinės satyros rūšis, o religinė - į religinius įsitikinimus. [53] Satyra apie seksą gali sutapti su mėlynąja komedija, spalvotu humoru ir juokingais anekdotais.

Scatologija turi ilgą literatūrinį ryšį su satyra [48] [54] [55], nes tai klasikinis grotesko, grotesko kūno ir satyrinės grotesko būdas. [48] ​​[56] Šūdas vaidina esminį vaidmenį satyroje, nes jis simbolizuoja mirtį, o varlė yra „galutinis negyvas objektas“. [54] [55] Satyrinis asmenų ar institucijų palyginimas su žmogaus ekskrementais atskleidžia jų „būdingą inertiškumą, korupciją ir mirštamumą“. [54] [57] [58] Klounų draugijų ritualiniai klounai, kaip ir tarp Pueblo indėnų, turi ceremonijas su nešvarumais. [59] [60] Kitose kultūrose nuodėmės valgymas yra apotropinis ritualas, kurio metu nuodėmės valgytojas (dar vadinamas purvo valgytoju) [61] [62], nurijęs tiekiamo maisto, prisiima „nuodėmes“. išvykęs “. [63] Satyra apie mirtį sutampa su juodu humoru ir kartuvių humoru.

Kita klasifikacija pagal temas yra skirtumas tarp politinės satyros, religinės satyros ir manierų. [64] Politinė satyra kartais vadinama aktualia satyra, manierų satyra kartais vadinama kasdienio gyvenimo satyra, o religinė satyra kartais vadinama filosofine satyra. Manierų komedija, kartais dar vadinama manierų satyra, kritikuoja paprastų žmonių gyvenimo būdą. Politinė satyra siekia elgesio, politikų manierų ir politinių sistemų ydų. Istoriškai manierų komedija, pirmą kartą pasirodžiusi britų teatre 1620 m., Nekritiškai priėmė aukštesniųjų klasių socialinį kodą. [65] Komedija apskritai priima socialinio žaidimo taisykles, o satyra jas griauna. [66]

Kita satyros analizė yra jo galimų tonų spektras: šmaikštumas, pašaipa, ironija, sarkazmas, cinizmas, sardoniškumas ir nepastovumas. [67] [68]

Humoras, kurio tikslas - juoktis juokaujančio asmens sąskaita, vadinamas refleksyviu humoru. [69] Refleksinis humoras gali vykti dvejopu humoro nukreipimo lygiu į save arba į didesnę bendruomenę, su kuria aš susitapatinu. Žiūrovų supratimas apie refleksinio humoro kontekstą yra svarbus jo imlumui ir sėkmei. [69] Satyra randama ne tik rašytinėse literatūrinėse formose. Išsilavinusiose kultūrose jis pasireiškia ritualinėmis ir liaudies formomis, taip pat apgaulingomis pasakomis ir žodine poezija. [23]

Jis taip pat pasirodo grafikoje, muzikoje, skulptūroje, šokyje, animacinių filmų juostelėse ir grafiti. Pavyzdžiai yra Dada skulptūros, pop meno kūriniai, Gilberto ir Sullivano bei Eriko Satie muzika, punk ir roko muzika. [23] Šiuolaikinėje žiniasklaidos kultūroje stand-up komedija yra anklavas, kuriame satyra gali būti įvesta į žiniasklaidą, o tai kelia iššūkį pagrindiniam diskursui. [23] Komedijos kepsniai, pašaipios šventės ir stand-up komikai naktiniuose klubuose ir koncertuose yra šiuolaikinės senovės satyrinių ritualų formos. [23]


Vidurio Karalystė (2000–1700 m. Pr. M. E.) Ir antrasis tarpinis laikotarpis (1700–1550 m. P. M. E.)

Vienas garsus Vidurio Karalystės tekstas, & ldquoSatire of the Trades, & rdquo [4] apibūdina pavojus ir nelaimes, lydinčias iš pažiūros kiekvieną užsiėmimą, išskyrus raštininko darbą. Pastebimai trūksta vergovės vaidmens, kurio vienas žymus egiptologas pagrįstai mano, kad tuo metu nebuvo aiškiai apibrėžta socialinė grupė [5]. Tačiau satyroje yra įvairių frazių, nurodančių priverstinio darbo rūšį:

  • w Hr bAk.f (& ldquodrawn/pritaikytas darbui ir rdquo),
  • w Hr bAk.f mni.ti (& ldquomade dirbti laukuose ir rdquo),
  • tw.f m Ssm 50 (& ldquobeaten su 50 blakstienų ir rdquo per dieną ir rsquos nebuvimas) ir tt

Priverstinio darbo sąvoka šiame tekste yra aiški, tačiau vergovė nėra aiškiai paminėta. Tai simbolizuoja terminijos problemas.

Kitame Vidurio Karalystės tekste, „Westcar Papyrus“, terminas Hm apibūdinamas dviem asmenims, masažuojantiems savo šeimininką, legendinį magas Dedi:

Darbininkų „pirkimas“

Įvairiuose šio laikotarpio dokumentuose pirmą kartą paminėtos komercinės operacijos, susijusios su darbuotojais (bAk.w). Viename tekste minima pirkimas iš trijų vyrų vyrų ir septynių moterų, kurias reikia pridėti prie jo tėvo paveldėtų, o kitas asmuo į savo valdą pridėjo dvidešimt & ldquoheads, & rdquo, būtent vergų ar tarnų. [7] Atrodo, kad tai, kad jie buvo nupirkti ir pridėti prie palikimo, rodo tam tikrą ilgalaikę vergovę ar vergovę, tačiau vėlgi sąlygos yra dviprasmiškos, ypač & ldquoheads. & Rdquo

Užfiksuoti užsieniečiai

Labiau akivaizdus yra konkrečių azijiečių atvejis, kuris buvo paimtas į karines kampanijas, sumažintas iki vergijos, o paskui pavestas asmenims kaip nuosavybė, kuriuos vėliau galima paveldėti ar parduoti [8].

Apskritai tiek vietiniai egiptiečiai, tiek užsieniečiai galėtų tarnauti kaip vergai/tarnai. Antonio Loprieno pažymi,

Dar kartą reikia pabrėžti, kad nėra sutarimo dėl tikslių teisinių statusų tų, kurie vadinami & ldquoslaves/tarnautojais & rdquo (Hm.w) arba & ldquoorkers & rdquo (bAk.w).

Kitos vergovės sąlygos

Kiti terminai Vidurio Karalystės terminologija taip pat apima:

  • Šauktiniai (w) & ndash Tie, kurie buvo pašaukti tarnauti į armiją, dirbti statybos ar žemės ūkio projektuose ar kasybos karjeruose kaip laikina darbo jėga.
  • Dykumos (w) & ndash Bausmė už dezertyravimą buvo darbas visą gyvenimą. [10]
  • Karališkieji tarnai (w-nzw) ir ndash egiptiečiams, turintiems Azijos vergų statusą, ir, priešingai nei šauktiniams darbuotojams, jei jie pabėgo, jiems buvo įvykdyta mirties bausmė [11].

Šiuo laikotarpiu akivaizdūs unikalūs vergų ir šeimininkų sąveikos atvejai. Vergą, vardu Uadjhau, jo šeimininkas mokė skaityti ir rašyti [12]. Antruoju tarpiniu laikotarpiu, jei ne anksčiau, laisvę ir pilietybę buvo galima pelnyti santuokoje. [13]


Vergija: ryklio perspektyva


Marcusas Redikeris | 2007 m. Rugsėjo 23 d

Šiais ir kitais metais pažymima svarbi istorinė sukaktis: prieš du šimtmečius JAV ir Didžioji Britanija panaikino prekybą vergais Afrikoje.

Iki to laiko prekyba buvo nuvedusi 9 milijonus afrikiečių į Naujojo pasaulio plantacijas, kur jie gyvens po blakstienomis ir pagamins didžiausią planuotą turtų kaupimą, kokį iki šiol matė pasaulis. Panaikinimas buvo atliktas po ilgos ir ryžtingos kampanijos, kurią kovojo prieš vergovę aktyvistai abiejose Atlanto pusėse.

Bet kas iš tikrųjų nutraukė vergų prekybą?

Populiariojoje istorijoje žmonės, kurie panaikino prekybą vergais, iš esmės laikomi šventaisiais. Jie buvo niūrūs, dažnai apsirengę juodai, buvo pamaldūs, nuoširdūs ir geri, jie buvo pats krikščioniškosios dorybės įsikūnijimas. Naujojoje Anglijoje daugelis buvo kilę iš puritonų ir atspindėjo jų griežtus ir juokingus būdus. Anglijoje juos įkūnijo aristokratiškasis evangelikas Williamas Wilberforce'as, panaikinimo balsas Parlamente. Neseniai sukurtas filmas „Nuostabioji malonė“ vaizduoja jį kaip nesavanaudišką, kiek ligotą angelą, kuris mylėjo gyvūnus, tarnus, afrikiečius ir Dievą. Pamaldumas jau seniai laikomas abiturientų abiturientų bruožu.

Tačiau jei tai būtų visa istorija, šis dokumentas ją sprogdintų. Dirbdamas Anglijos Bristolio universiteto specialiųjų kolekcijų bibliotekoje prie knygos apie XVIII a. Vergų laivus, radau beveik visiškai nežinomą platumą „Afrikos ryklių peticija“. Tai atrodė kaip ir bet kuri kita išspausdinta peticija, elegantiška savo sudėtimi, tinkama pristatyti ir skirta „Teisėje gerbiamiesiems Didžiosios Britanijos dvasiniams ir laikiniesiems lordams, susirinkusiame Parlamente“.

Tačiau tai buvo ryškus ir griežtas satyros kūrinys. Tiesą sakant, ji buvo parašyta „Afrikos ryklių“, kurie pasiskelbė esą gausi ir klestinti grupė dėl daugybės vergų laivų, kurie lankėsi Vakarų Afrikos pakrantėje. Jie paaiškino, kad iš šių indų jie gavo „didelius kiekius savo mėgstamiausio maisto - žmogaus mėsos“.

Kai mirusieji buvo išmesti už borto, rykliai surijo lavonus. Kartais jie gaudavo gyvą kūną, kai Afrikos sukilėliai, pirmenybę teikę mirčiai, o ne vergijai, iššoko už borto. Kai vergų laivai buvo „daužomi ant regiono uolų ir seklumų“, į vandenį įmetę „šimtus žmonių, tiek juodų, tiek baltų“, tai buvo šventė.

Rykliai maloniai rašė Britanijos parlamentui, prašydami nenutraukti vergų prekybos. Laikydamiesi protingo konservatyvaus požiūrio, rykliai pasmerkė panaikintojų „laukinius fanatizmo šėlsmus“, įsitikinę, kad jų geranoriška valdžia neleis ištikimiems Jo Didenybės ryklių subjektams badauti. Peticijos pateikėjai buvo tikri, kad gali tikėtis Lordų rūmų „išminties ir bendraminčių“. Galų gale rykliai turėtų laikytis kartu.

Niekas, ką perskaičiau, neparuošė man tokio dokumento. Čia netikėtai atsirado juodas ir drąsus humoras, kurio niekada nežinojau egzistuojant tarp abolicionistų.

Tolesni tyrimai atskleidė, kad jis buvo plačiai paskelbtas Edinburge, Filadelfijoje, Niujorke ir Saleme. Padariau išvadą, kad „Afrikos ryklių peticiją“ parašė škotas Jamesas Tytleris, kuris buvo gydytojas, poetas, kompozitorius, „Encyclopedia Britannica“ redaktorius ir pirmasis Didžiosios Britanijos oro balionas. Dėl savo radikalumo jis galiausiai buvo areštuotas ir apkaltintas sąmokslu, tik 1793 metais pabėgo į tremtį, pirmiausia į Airiją, paskui į Salemą. Jo indėlis niekada nebuvo įtrauktas į panaikinimo istorijas - iš dalies esu įsitikinęs, nes jis neatitinka ištvermingo panaikinimo įvaizdžio.

Dokumentas sujungia daugybę naujų išvadų, kurios pakeitė mūsų supratimą apie tai, kas buvo panaikintojai. Darbininkų klasės vyrai ir moterys protestavo prieš prekybą boikotuodami jūreivius, kontrabandinius lankstinukus ir papasakojo savo siaubo istorijas aktyvistams krante. Karo prieš žmonių vergiją fronto liniją užėmė patys pavergėjai, kurių pasipriešinimas sukėlė smūgines bangas visame pasaulyje, daugelį baugino ir kai kuriuos įkvėpė. Jų vardai gali būti pamesti istorijos knygose, tačiau jie įtvirtino sudėtingą ir įvairų socialinį judėjimą.

Kodėl mums tai reikia žinoti šiandien? Pirma, svarbu suprasti, kad prekybos vergais ir pačios vergijos panaikinimas nebuvo dovana iš aukštybių. Williamas Wilberforce'as nepanaikino prekybos vergais, kaip gali pasirodyti „Nuostabioji malonė“, kaip ir vienišas Abraomas Linkolnas neišlaisvino vergų. Nebebus apsimesti, kad „didis žmogus“ padarė tai, kas tiksliau apibūdinama dėl sudėtingos istorinės situacijos ir įvairiapusio pasipriešinimo.

Antra, šiandien žmonėms, reikalaujantiems teisingumo ir žalos atlyginimo, svarbu, kad ir kur jie bebūtų, žinoti, kad jų protėviai atliko svarbų vaidmenį nutraukdami prekybą vergais ir iš tikrųjų visą vergijos instituciją. Negražios prekybos panaikinimo pabaigą esame skolingi ne tik aristokratams ir puritonams, bet ir vergams sukilėliams, gamyklų darbininkams ir jūreiviams ir bent vienam nepagarbiam škotų drąsuoliui.

Marcusas Redikeris yra Pitsburgo universiteto istorijos profesorius. Spalį „Viking-Penguin“ išleis naują jo knygą „Vergų laivas: žmonijos istorija“.


Tikra istorija už XVII amžiaus „Tulpių manijos“ finansinės krizės

1636 m., Pagal škotų autoriaus Charleso MacKay 1841 m. Pasakojimą, visa Nyderlandų visuomenė išprotėjo dėl egzotinių tulpių. Kaip rašė Mackay savo nepaprastai populiariame, Atsiminimai apie nepaprastus populiarius kliedesius ir minios beprotybę, kylant kainoms, žmones užplūdo spekuliacinė karštinė, o metų ir#x2019 metų atlyginimas buvo išleistas retoms lemputėms, tikintis jas perparduoti siekiant pelno.

Mackay šį reiškinį pavadino „Tulpomanija“ ir „#x201D“

𠇊 auksinis masalas gundančiai kabėjo žmonių akivaizdoje, ir vienas po kito jie puolė prie tulpių, kaip musės aplink medaus puodą,-rašė Mackay. “ Tulpėmis pasipuošę bajorai, piliečiai, ūkininkai, mechanikai, jūrininkai, pėstininkai, tarnaitės, net kaminkrėčiai ir seni drabužiai. ”

Kai 1637 m. Netikėtai sprogo tulpių burbulas, Mackay tvirtino, kad tai sukrėtė Nyderlandų ekonomiką.

Tulpių kainų indeksas nuo 1636-1637 m. Šio indekso reikšmes surinko Earlas A. Thompsonas iš „Thompson, Earl“ (2007), „The Tulipmania: Fact or artifact?“, Ir#xA0Viešas pasirinkimas 130, 99 ir#x2013114 (2007).

“ Daugelis, kurie trumpam sezonui išėjo iš kuklesnių gyvenimo sričių, buvo grąžinti į pradinę nežinomybę, - rašė Mackay. “ Esminiai pirkliai tapo beveik ubagais, ir daugelis kilmingos linijos atstovų matė, kad jo namo turtai buvo sugriauti neatpirkdami. ”

Tačiau, pasak istorikės Anne Goldgar, „Mackay“ pasakojimai apie didžiulį prarastą turtą ir nusiminusius žmones, skęstančius kanaluose, yra daugiau fikcija nei faktas. Goldgaras, Londono „King ’s College“ ankstyvosios naujosios istorijos profesorius ir knygos autorius Tulipmanija: pinigai, garbė ir žinios Olandijos aukso amžiuje, supranta, kodėl „Mackay ’s“ mitų kūrimas atlaikė.

“I ’ yra puiki istorija ir priežastis, kodėl ji yra puiki istorija, yra ta, kad dėl to žmonės atrodo kvailai, - sako Goldgaras, apgailestaujantis, kad net ir rimtas ekonomistas, pavyzdžiui, Johnas Kennethas Galbraithas, užblokavo Mackay sąskaitą. Trumpa finansinės euforijos istorija. “Tačiau mintis, kad tulpių manija sukėlė didelę depresiją, yra visiškai netiesa. Kiek matau, tai jokio realaus poveikio ekonomikai nesukėlė. ”

Pasak Goldgaro, problema yra pirminė medžiaga, kurią naudojo Mackay. XVII amžiaus Olandijoje buvo gausios satyrinės poezijos ir dainų tradicijos, kurios linksmino tai, ką Nyderlandų visuomenė laikė moralinėmis nesėkmėmis. Iš šios tradicijos kilo linksmi lankstinukai ir eilėraščiai, skirti nukreipti į tariamą tulpių pirkėjų kvailystę, nes nusikaltimas buvo manymas, kad prekyba tulpėmis bus jų bilietas į aukštąją Nyderlandų visuomenę.

“Mano problema su Mackay ir vėlesniais rašytojais, kurie juo rėmėsi —, kuris yra praktiškai visi, ir kad jis imasi krūvos komentarinės medžiagos ir elgiasi su jais taip, tarsi jos būtų faktinės, - sako Goldgaras.

Norėdamas gauti tikrą tulpių manijos sampratą, Goldgaras nuėjo į šaltinį. Ji daugelį metų tyrinėjo Nyderlandų miestų archyvus, tokius kaip Amsterdamas, Alkmaras, Enkhuizenas ir ypač Harlemas, prekybos tulpėmis centras. Ji kruopščiai rinko 17-ojo amžiaus rankraščių duomenis iš valstybinių notarų, nedidelių ieškinių teismų, testamentų ir kt. O tai, ką rado Goldgaras, buvo neracionalus ir plačiai paplitęs tulpių pamišimas, o palyginti nedidelė ir trumpalaikė egzotiškos prabangos rinka.

1600-ųjų viduryje olandai džiaugėsi neprilygstamo turto ir klestėjimo laikotarpiu. Olandijos pirkliai, nepriklausomi nuo Ispanijos, praturtėjo prekyba per Nyderlandų Rytų Indijos bendrovę. Turint pinigų, menas ir egzotika tapo madingais kolekcionieriais. Būtent taip olandai susižavėjo retomis tulpėmis ir svogūnėliais, kurie davė dryžuotas ir dėmėtas gėles.

Iš pradžių šios vertingos tulpės buvo nupirktos kaip demonstraciniai eksponatai, tačiau neilgai trukus prekyba tulpėmis tapo sava rinka.

“I rado šešis įmonių, kurios buvo įsteigtos prekiauti tulpėmis, pavyzdžius, - sako Goldgaras, - todėl žmonės greitai šokinėjo, norėdami pasinaudoti norima preke.

Nuo 1636 m. Gruodžio iki 1637 m. Vasario mėn. Tulpių kainos šoktelėjo, kai kurios iš labiausiai vertinamų lempučių, kaip ir geidžiamieji „Swiss“, kainų šuolį patyrė 12 kartų. Brangiausi tulpių kvitai, kuriuos rado Goldgaras, buvo 5000 guldenų, o tai buvo norma už gražų namą 1637 m. Tačiau tos pernelyg didelės kainos buvo prastesnės. Ji rado tik 37 žmones, kurie už tulpių svogūnėlį sumokėjo daugiau nei 300 guldenų - tai prilygsta sumaniam meistrui per metus.

Bet net jei 1636 m. Olandiją ištiko tam tikra tulpių manijos forma, ar ji pasiekė kiekvieną visuomenės pakopą-nuo nusileidusių džentelmenų iki kaminkrėčių? Goldgaras sako ne. Dauguma pirkėjų buvo tokie, kokių tikėtumėtės spekuliuoti prabangos prekėmis, ir#x2014 žmonės, kurie galėtų tai sau leisti. Jie buvo sėkmingi pirkliai ir amatininkai, o ne kambarinės ir valstiečiai.

Tulpių manijos satyra, tapyta Jano Brueghelio jaunesniojo apie 1640 m.

Dailės vaizdai/Paveldo vaizdai/„Getty Images“

“I nustatė tik apie 350 prekyboje dalyvaujančių žmonių, nors esu tikras, kad šis skaičius yra žemas, nes nežiūrėjau į kiekvieną miestą, - sako Goldgaras. “Šie žmonės labai dažnai buvo susiję tarpusavyje įvairiais būdais per profesiją, šeimą ar religiją. ”

Kas iš tikrųjų nustebino Goldgarą, atsižvelgiant į Mackay pasakojimus apie finansinį žlugimą, buvo tai, kad ji negalėjo rasti nė vieno asmens, kuris bankrutavo po to, kai žlugo tulpių rinka. Atrodo, kad net ir olandų dailininkas Janas van Goyenas, kuris, kaip teigiama, prarado viską dėl tulpių avarijos, pralaimėjo spekuliacijomis žeme. „Goldgar ’s“ vertinimu, tikrasis ekonominis kritimas buvo kur kas labiau ribotas ir valdomas.

Žmonės, kurie prarado daugiausiai pinigų tulpių rinkoje, buvo pakankamai turtingi, todėl netekę 1 000 guldenų jie nesukels didelių problemų “, - sako Goldgaras. “It ’ buvo varginantis ir erzinantis, tačiau jis neturėjo jokio realaus poveikio gamybai. ”

Nors tulpių manija ir po jos įvykusi katastrofa nepadėjo tiesios Nyderlandų ekonomikos, kaip teigė Mackay, vis tiek buvo padaryta tam tikra žala. Remiantis teismo įrašais, Goldgaras rado įrodymų apie prarastą reputaciją ir nutrūkusius santykius, kai pirkėjai, pažadėję sumokėti 100 ar 1000 guldenų už tulpę, atsisakė sumokėti. Goldgaras sako, kad šie įsipareigojimų nevykdymai sukėlė tam tikrą “kultūrinį sukrėtimą ” ekonomikoje, pagrįstoje prekyba ir sudėtingais kredito santykiais.

Net jei tulpių pamišimas staiga ir nekenksmingai pasibaigė, Goldgaras nesutinka su Galbraithu ir kitais, kurie atmeta visą epizodą kaip neracionalaus perpildymo atvejį.

“ Tulpės buvo kažkas madingo ir žmonės moka už madą, - sako Goldgaras. “ Akivaizdus jo juokumas tuo metu buvo suvaidintas siekiant pasijuokti iš žmonių, kuriems nepavyko. ”

Dave'as Roosas yra laisvai samdomas rašytojas, įsikūręs JAV ir Meksikoje. Dave'as, ilgametis „HowStuffWorks“ bendradarbis, taip pat buvo paskelbtas „The New York Times“, „Los Angeles Times“ ir Newsweek.


Apmąstymas apie „Hoteps“ kilimą

Antropologas žvelgia į JAV subkultūrą, įkvėptą senovės Egipto ir jos pastangų puoselėti tam tikrą juodaodžių tapatybę.

Socialiniuose tinkluose cirkuliuojantis memas rodo „juodo vyro istoriją“ per penkis vyrus: prasideda Egipto faraonu, pereina prie vergo, amerikiečių darbininko, kažko su linčiančia virve ant kaklo ir galiausiai apelsinu -tinkamas kalėjimo kalinys. Žinia ta, kad juodaodžiai vyrai nukrito iš malonės: dabar įkalinti, kadaise valdę.

Šis įvaizdis tvarkingai patenka į „Hotep“ subkultūros kategoriją: palyginti naujas judėjimas JAV, kuris naudoja Egipto istoriją kaip siuntinį juodojo pasididžiavimo pranešimams užbaigti. Žmonės, apibūdinami kaip „Hoteps“, linkę dėvėti tradicinius Afrikos stilius, kurti turinį apie juodaodžių istoriją prieš transatlantinę vergų prekybą ir skleisti ideologiją apie juodaodžių vyrų ir moterų vietą juodaodžių bendruomenėse.

Esant dabartiniam JAV politiniam klimatui ir visame pasaulyje, juodojo pasididžiavimo ir socialinio teisingumo judėjimai, tokie kaip „Black Lives Matter“, yra labai svarbūs ryžtingai kovojantiems su sisteminiu rasizmu. Tačiau ne visi Hotep judėjime išreikšti idealai yra šventiniai ar progresyvūs. „Hotep“ memai dažnai smerkia homoseksualumą ir rasių santuokas, skleidžia sąmokslo teorijas ar netikslias idėjas apie istoriją. Jie taip pat laiko moteris antraeilėmis vyrams. Hotepo memai dažnai skelbia, kad juodaodžiai turėtų stengtis kovoti su priespauda, ​​kuri jiems atėmė teisę, tačiau jie linkę tylėti apie juodųjų moterų priespaudą.

Kadangi juodaodė moteris ir antropologė, besidominti, kaip kuriamas kultūrinis paveldas, manau, kad ši subkultūra yra patrauklus afrocentrizmo ideologijų pavyzdys - iš kur tos idėjos atsirado ir kaip jos buvo pritaikytos. Tai taip pat pamoka, koks kultūrinis pasididžiavimas gali padaryti daugiau žalos nei naudos.

(RE) Mąstyk apie žmogų

Paskelbkite naujausias istorijas į jūsų pašto dėžutę kiekvieną penktadienį.

Terminas „Hotep“ kilęs iš senovės egiptiečių žodžio „būti ramybėje“ ir kartais vartojamas šiuolaikinėje juodojoje kultūroje kaip pasveikinimas. Nepaisant teigiamų šio žodžio poteksčių, šis terminas buvo pradėtas vartoti ne taip meiliai, kad pašaliniai žmonės šią mikrokultūrą užklijavo „kitiems“ tiems, kurie laikomi problemiškais įsitikinimais ir nuomonėmis. Šis terminas priklauso tai pačiai kategorijai, kaip ir kitos mikrokultūros etiketės, pvz., „Hipsteris“ tiems, kurie yra pretenzingai madingi, arba „WASP“ baltiems, privilegijuotiems, protestantams ir elitams.

Sunku nustatyti, kada ir kur atsirado šis „Hotep“ apibrėžimas. Jo populiarumas auga „Twitter“ ir „Instagram“, nes „Hotep“ turinys - ikoninės nuotraukos, animaciniai filmai, memai - skleidžia šias idėjas.

„Hotep“ papuošalams ir drabužiams dažnai būdinga senovės Egipto ikonografija, kaip sakalo dievas Horusas (parodyta) ir ankhs (ant paukščio nagų), amžinojo gyvenimo simbolis. Yann Caradec/Flickr

„Hotep“ memuose juodosios moterys dažnai vaizduojamos kaip „Nubijos karalienės“ arba „civilizacijos motinos“, vaizduojančios savo grožį ir galią. Teigiama, kad jie turi antžmogišką skonį ir puikų motinos pieną. Tikimasi, kad jie pirmiausia tarnaus kaip parama savo juodaodžiams vyrams.

Meno menas taip pat dažnai painioja afrikietiškus įvaizdžius (renkantis iš 54 šiuolaikinių Afrikos šalių ir daugybės kultūrų) su Afrikos kultūros stereotipais, tokiais kaip gyvūnų oda, „genčių“ drabužiai ir senovės Egipto autoriniai atlyginimai. Kitos „Hotep“ memės gretina nesuderinamus Afrikos kultūros ir šiuolaikinio gyvenimo elementus. Pavyzdžiui, vienas rodo juodaodį vyrą, apsirengusį afrikietiška kufi skrybėlaite, su akių lopinėliu su egiptietišku dizainu. Kita jo akis švyti šviesa, ir jis rodo į savo šventyklą, tarsi būtų apšviestas kažkokios tiesos. Jame rašoma: „Jūs visi dirbate„ Quicken Loans “, bet ne GREITAI PASKOLINTI broliui ranką kovoje su priespauda“.

Riba tarp autentiškų „Hotep“ įrašų ir pranešimų, skirtų pasijuokti iš „Hotep“ subkultūros, tapo neryški. Pavyzdžiui, vienas rodo juodąjį vyrą, apsirengusį Egipto faraonu, su užrašu: „Nugalėjęs visus hotepus, tai yra paskutinis viršininkas. Becarful (sic), jis vienu sakiniu sujungs Rugsėjo 11 -ąją su prekyba Atlanto vergais “. Šis memas akivaizdžiai yra sąmokslo teorijų, kartais priskiriamų „Hoteps“, satyra, pavyzdžiui, kad medicininiuose tyrimuose naudojamos laboratorinės pelės yra „albinosai“, todėl netinka kurti spalvotų žmonių medicinos.

Manija dėl Egipto nėra naujas platus kultūrinis susižavėjimas Egiptu dar 1700 -ųjų pabaigoje, kai Napoleono Bonaparto kampanija į Šiaurės Afriką paskatino domėtis Egipto menu ir archeologinėmis liekanomis. Muziejų parodos, kuriose aštuntajame dešimtmetyje vaidino karalius Tutanchamonas, Vakarų pasaulyje pradėjo naują „egiptomanijos“ šou: 1972 m. Tutanchamono lobiai Britų muziejuje buvo pirmoji kasmetinė sėkmingų parodų paroda, pritraukusi šimtus tūkstančių lankytojų. Senovės Egipto menas tapo pažįstamu ir egzotišku pagrindinėje kultūroje.

Ar jaunas juodaodis, besistengiantis prisijungti prie savo protėvių kultūros paveldo, senovės Egiptas yra pažįstama, patraukli vieta pradėti. Egiptas šiandien yra labiausiai žinoma ir galingiausia Afrikos kultūrinė įtaka, todėl daugeliui afroamerikiečių lengva įsisavinti Egipto kultūrą ir pasinaudoti jos karališkumo, meninio rafinuotumo ir technologinės pažangos palikimu kuriant juodaodžių pranašumo žinią.

Traumos ir Afrikos paveldo praradimas dėl transatlantinės vergų prekybos, be abejo, sukūrė prarają, kurią užpildė savotiška „terapinė mitologija“ - sukonstruotas paveldas, paremtas tėvynės prisiminimais. Nuo Egipto iki tautų visame žemyne ​​istorinis ir atnaujintas ryšys su Afrika sukūrė unikalią „afroamerikietės“ ​​tapatybę. Ši tapatybė apima kultūrą, kurioje Afrikos tradicijos (tos, kurios išgyveno ilgą kolonializmo istoriją) buvo pakeistos, kad atitiktų naują, amerikietišką aplinką.

XX amžiaus pradžioje, tuo metu, kai JAV juodaodžiai buvo labai politiškai, ekonomiškai ir socialiai be teisės, afrocentristai, tokie kaip Molefi Kete Asante, ir juodaodžių mokslininkai, tokie kaip W.E.B. Du Bois pabrėžė senovės Egipto ir šiuolaikinių juodaodžių amerikiečių santykius, kad paskatintų pasididžiavimą juodaodžių pasiekimais. Tačiau šiose nuorodose yra numanomos, netikslios prielaidos, kad visi senovės egiptiečiai būtų fiziškai panašūs į tuos, kurie šiandien save tapatina kaip juodaodžius, ir kad visi šiuolaikiniai juodaodžiai gali atsekti savo kilmę nuo senovės Egipto. Nepaisant to, šios idėjos pateko į pagrindinę sritį: daugelis mano juodaodžių šeimos narių ir draugų savo namuose turi egiptietiškų papuošalų, skirtų švęsti juodaodžių kultūrą ir pasididžiavimą.

Manau, kad neseniai atliktas tyrimas parodė, kad ankstyvieji egiptiečiai dažniausiai buvo šviesesnės odos: genetiškai egiptiečiai nesusimaišė su tamsesnės odos į pietus nuo Sacharos esančiomis tautomis tik per pastaruosius 1500 metų, gerokai pasibaigus vietinėms Egipto dinastijoms. Mačiau senovinį Nilo slėnio žodį Kmt, kuris verčiamas kaip „juoda žemė“, kuris buvo naudojamas kaip įrodymas, kad juodaodžiai iš tikrųjų gyveno Egipte, tai reiškia juodą, derlingą to regiono dirvą.

Žvelgdamas pro antropologinį objektyvą suprantu, kaip Hotep subkultūra skatina teigiamas tapatybės konstrukcijas. „Hoteps“ judėjimas liudija nepaprastai skausmingą ir sudėtingą Afrikos amerikiečių istoriją. Ji įtvirtinta senose tradicijose - ieškoti Afrikos, kur reikia pasididžiavimo. Tačiau tai taip pat rizikuoja skleisti melagingą istoriją ir konvencijas ir, ironiškai, niekinti juodas moteris ir tas, kurios yra LGBTQ, siekdamos pakelti juodąją tapatybę.

JAV menininkai, tokie kaip Beyoncé, yra įkvėpti Afrikos stilių ir juos naudoja savo muzikoje ir drabužiuose. Gareth Cattermole/„Getty Images“ „Disney“

Čia yra daug teigiamų šiuolaikinio afrocentrizmo pavyzdžių: per pastaruosius kelerius metus Afrikos kultūra tapo įtakinga Amerikos žiniasklaidoje, pvz. Filmas afrofuturistas Juodoji pantera, „Afrobeats“ populiarėjimas amerikietiškoje muzikoje ar net vis daugiau Beyoncé savo drabužių linijoje naudoja Egipto estetiką. Nemanau, kad Hotepo subkultūros savęs tapatinimas su Afrikos paveldu yra problemiškas: prarasto Afrikos paveldo atkūrimas dažnai gali būti terapinis juodųjų bendruomenei.

Hotepo pasakojimas gali būti žalingas. „Hotep“ memai, istorija ir logika, kuriais grindžiama ši subkultūra, atskleidžia būdus, kaip judėjimas pernelyg dažnai priklauso nuo misoginijos, homofobijos, netikslios istorijos ir juodaodžių patirties stereotipų. Rimtas apmąstymas apie tai, kaip šiuolaikinės subkultūros kuria savo tapatybę, yra labai svarbus siekiant užtikrinti, kad ateityje tas pats smurtas, sukūręs afroamerikiečių tapatybes, nebūtų tęsiamas.


„Asmeninė Davido Copperfieldo istorija“ apžvalga: Iannucci keistas Dickensas yra jo pirmasis mišrus krepšys

“Asmeninė Davido Copperfieldo istorija ”

Redaktorius ir pastaba: ši apžvalga iš pradžių buvo paskelbta 2019 m. Toronto tarptautiniame kino festivalyje. Penktadienį, rugpjūčio 28 d., „Searchlight Pictures“ išleidžia filmą pasirinktuose teatruose.

Armando Iannucci daugelį metų buvo karaliaujantis filmuotos satyros karalius, tačiau kartu su & ldquo The Personal History of David Copperfield & rdquo iškeičia siaubingą politinę satyrą į netvarkingą įnoringų sumanymų rinkinį. Savaime suprantama, kad „Iannucci & rsquos“ šilto širdies Charleso Dickenso klasikos adaptacija turi gerų ketinimų-nuo įkvėpto spalvoto aklo vaidmens, kuriam vadovavo aukščiausios formos Dev Patel, iki žaismingų scenos perėjimų, imituojančių kaleidoskopinę scenos apžvalgą. Viktorijos laikų pasakotojas ir neramus gyvenimas. Tačiau net ir tada protarpinis žavesys kenčia dėl „Iannucci & rsquos“ požiūrio trapumo, kuris nuo veržlumo verčiasi nuoširdaus santūrumo, tarsi filmo kūrėjas kariautų su savo geresniais instinktais. Iannucci išlieka unikalus balsas, tačiau „David Copperfield & rdquo“ pažymi savo pirmąjį maišą.

Susijęs

Susijęs

Tuo pat metu jis aiškiai nustūmė savo talentus į naują areną. Su viskuo, nuo & ldquoVeep & rdquo iki & ldquo Stalino mirties, & rdquo rašytojas-režisierius tankius biurokratinius procesus paverčia staigiais ir liūdniais demonstracijomis.Su & ​​ldquoDavid Copperfield, & rdquo jis taiko tuos pačius įgūdžius literatūroje, paversdamas Dickens & rsquo plačiai paplitusį pirmojo asmens opusą į pražūtingą amžiaus vidurio triukšmą. Tačiau sunku atsikratyti jausmo, kad šis aštrus pasakotojas sušvelnino jo kąsnį.

Nepaisant to, filmas prasideda įžanginio vizualinio stiliaus įžanga, kuri tampa patraukliausiu jo veiksniu. Kai Patelis užlipa ant scenos ir savo prisiminimus supažindina su nuskriaustąja minia, jis įžengia į foną po atviru dangumi, kai jo aplinka keičiasi, ir nuklysta į saulėtą žemės ūkio paskirties žemę, kurioje gimdo jo motina. Iš ten Patelis pasakoja laisvai besikeičiančią originalios pasakos variaciją, kurioje išsamiai aprašoma, kaip jo draugiškas vienišų tėvų namų ūkis pasisuko šiurkščiai, kai buvo pristatytas jo žiaurus patėvis (Darrenas Boydas), kuris muša berniuką prieš išsiunčiant jį į atšiaurų įlaipinimą. mokykla. (Vyras įžengia į Dovydo ir rsquos pilnametystę kaip milžiniška ranka, daužanti per Dovydo ir rsquos idiliško gyvenimo lubas.)

Paleistas neatleistino miesto, berniukas randa atokvėpį nuo durnų gatvės ežerų pono Micawberio (Peteris Capaldi, linksmai atsiskyręs) ir susirenka kelią į pilnametystę savo pasipūtusios tetos (įkvėptos Tildos Swinton) ir jos psichiškai nestabilaus vyro namuose. Ponas Dikas (Hugh Laurie, kuris daro malonų riešutų darbą). Tai tik keli pažįstami veidai iš Dickenso ir rsquo romano, kurie ateina ir išeina, nes filmas rūpinasi Dovydo ir rsquos gyvenimo metais, kai jis mokosi rūšiuoti fragmentus ir prisiimti atsakomybę už savo šeimos ir rsquos palikimą. Benas Whishaw'as tampa gana piktadariu kaip klastingas raštininkas Uriah Heep, kuris planuoja aplenkti Koperfildo dvaro valdytojo pono Wickfieldo (Benedikto Wongo) teisinę firmą. Būdama dukra Agnes, Rosalind Eleazar su įtikinamu patosu laksto tarp artimų David ir rsquos draugų ir galimo romantiško susidomėjimo, o jo pirmosios meilės Dora vaidmuo tenka karikatūriniam Morfydd Clark.

Yra daug dalykų, kuriuos reikia įvertinti dėl filmo ir energingas tempas, o aktoriai niekada neįtikina. Tačiau „Iannucci“ ir „rsquos“ neramūs scenos perėjimai ir mdash kylančios užuolaidos atskleidžia naujas scenas, projektuojami vaizdai suteikia atsiminimų scenoje ir t. T. Ir pan. Nors filmas išlaiko optimistišką ir įnoringą toną, jam nepavyksta šio požiūrio nukreipti į tam tikrą konstruktyvų tikslą. Retkarčiais triukšmingos akimirkos primena tikrus „Iannucci“ ir „rsquos“ instinktus, slypinčius tiesiog po medžiaga, įskaitant nuolatinę girtuoklių seką, pagreitintą ir choreografuotą kaip klasikinis slapstick'as, ir šiurpias akimirkas, kai personažai patenka į netvarkingus rinkinius. Tačiau tik paskutinėmis akimirkomis & ldquoDavid Copperfield & rdquo pasineria į didžiulį personažo ir rsquos istorijos keistumą, grįždamas prie savo rašomojo stalo, kai susiduria su tuo, kaip nusprendžia prisistatyti pasauliui.

Tai yra sveikintina priemonė sukrėsti pažįstamas aplinkybes, pripažįstant, kad jos visos vyksta per vieną žmogų ir rsquos rožinį objektyvą. Jo istorija iš esmės yra jaudinantis pasakojimas apie atkaklumą, nes jis ir jis pasakoja. Tai kelia klausimų ne tik apie įvairius posūkius, vedančius iki to momento, bet ir apie tai, kaip jie kalba apie santykį tarp britų tapatybės ir jos istorinės grandiozinių personažų istorijos. Davidas Copperfieldas išmoksta būti savimi tik tada, kai įgyvendina daugybę jo lūkesčių, ir jis yra kviečiantis pasaulio įžymybės bei rsquos garsiausios amžiaus istorijos pasakojimo elementas, o Patelis šį vaidmenį atlieka visiškai įsitikinęs.

Tačiau I. Žinoma, „Dickens & rsquo“ knyga nubrėžė puikią ribą tarp satyros ir sentimentalumo. Vietoj to jis atsiduria kažkur tarp ištikimo perpasakojimo ir pusiau susiformavusių revizionistinių koncepcijų pliūpsnių. Davidas Copperfieldas gali būti nepatikimas pasakotojas, tačiau jo istorija nusipelno tvirtesnės rankos.

Įvertinimas: B-

& ldquo Asmeninė Davido Copperfieldo istorija ir rdquo premjera įvyko 2019 m. Toronto tarptautiniame kino festivalyje.

Kadangi COVID-19 pandemijos metu kino teatruose atidaromi nauji filmai, „IndieWire“ ir toliau juos peržiūrės, kai tik įmanoma. Kviečiame skaitytojus sekti saugos priemonės pateikė CDC ir sveikatos priežiūros institucijos. Be to, mūsų aprėptis suteiks alternatyvių žiūrėjimo parinkčių, kai tik jos bus prieinamos.

List of site sources >>>


Žiūrėti video įrašą: Komedija Prekybos centro kietuolis: Las Vegas. Kinuose nuo balandžio 24 d. (Sausis 2022).