Jimmy Sharp

Jamesas (Jimmy) Sharpas gimė 1880 m. Spalio 11 d. Džordonstone, Škotijoje. Jis žaidė „Dundee“ ekipoje Škotijos lygoje ir 1903 m. Iškovojo pirmąjį tarptautinį futbolo čempionatą Škotijoje prieš Velsą. Šarpas, kuris buvo kapitonas, atvedė komandą į lygiąsias 1-1.

1904 m. Sharp buvo perkeltas į Pietų lygos „Fulham“. Kitą sezoną jis prisijungė prie „Woolwich Arsenal“. 1905-06 sezone jis praleido tik tris lygos rungtynes. Klubas tą sezoną gerai praleido FA taurę, įveikdamas „Watford“ (3-0), „Sunderland“ (5-0), „Manchester United“ (3-2) ir prieš pusfinalyje 2: 0 pralaimėjęs „Newcastle United“ su Jimmy Howie ir Colinu. Veičas pasiekė tikslus.

1906-07 sezone „Arsenal“ užėmė 7 vietą lygoje. Jie dar kartą gerai įveikė taurę, įveikdami „Bristol City“ (2-1), „Bristol Rovers“ (1-0) ir „Barnsley“ (2-1), prieš pusfinalyje pralaimėję „Sheffield Wednesday“ 3-1.

Per šį laikotarpį „Arsenal“ turėjo labai įspūdingą puolėjo liniją, kurią sudarė Bertas Freemanas, Charlie Satterthwaite'as, Timas Colemanas, Bobby Templetonas ir Billy Garbuttas. Gynyba taip pat buvo labai gera su tokiais žaidėjais kaip Percy Sands, Jimmy Ashcroft, Andy Ducat ir Roderick McEachrane.

Tačiau tuo metu „Arsenal“ susidūrė su rimtomis finansinėmis problemomis ir 1908 metų balandį buvo priverstas parduoti „Sharp“ Glazgo „Rangers“ už 400 svarų. Jis liko tik devynis mėnesius, kol Fulhamas jį nusipirko už 1000 svarų sterlingų.

1909 m. Gegužės 1 d. Jimmy Sharpas iškovojo paskutinį tarptautinį mačą prieš Škotiją prieš Velsą. Škotija laimėjo žaidimą 3-2.

„Sharp“ sužaidė 97 rungtynes ​​„Fulham“ komandoje, kol 1912 m. Persikėlė į „Chelsea“. Jo profesinę karjerą užbaigė Pirmojo pasaulinio karo protrūkis. „Chelsea“ jis sužaidė 61 rungtynes.

Jimmy Sharp mirė 1949 m.


Jimmy Sharp - istorija



Ta knyga, galima įsigyti iš „Amazon“, yra skyrių pavadinimai, tokie kaip „Anglijos kolonijinis laikotarpis“, „Revoliucinis karo sukilimas Didžiosios Britanijos Vakarų Floridoje“ ir „Pontchartrain ežero mūšis“.

„Amazon“ apžvalgininkas apie knygą pasakė:

Tai kruopščiai ir kruopščiai ištirtas ir gerai parašytas kūrinys, nusipelnęs atsidurti kiekvieno, kuris apskritai domisi Luizianos, ypač Pontchartrain ežero „šiaurine pakrante“, arba turinčio specifinių mokslinių interesų žemėje, lentynoje. Didžiosios Britanijos, Ispanijos ir teritorinių Amerikos administracijų dotacijos.

Knygoje gausiai aprašyta prancūzų įtaka Naujojo Orleano miesto centre ir pakankamai klestinti, kad būtų galima įsivaizduoti atsitraukimą nuo geltonosios ir raudonosios karštinės epidemijų, taip pat choleros ir kitų miesto aplinką kamuojančių ligų. Laikui bėgant vietovė tapo prieinama kaip žaidimų aikštelė ir atokvėpis tiems, kurie yra saikingesni.

Tyrėjo Donaldo J. Sharpo susidomėjimas „Tchefuncte koridoriumi“ atgaivina įvairias šeimas, juodas, baltas ir mišrias, kurios apgyvendino, gynė ir vystė šią vietovę. Autorė Anita R. Campeau savo darbo platformai naudoja konkretų bylos įrašą - teismo bylą Nr. 225, kurį, nors ir nenuosekliai, „Sharp“ sugebėjo atskleisti, padedamas ir kruopščiai bei aistringai Bertha Perreand Neff, velionio Šv. Tammany parapijos teismo sekretorius ir dvi stiprios valios moterys, ginčijusios amžino paveldėjimo ir įsigyto turto titulus.

Šis „Sharp“ ir „Campeau“ indėlis į literatūrą yra turtingas liudijimas apie archyvarų, ypač Luizianos teismo sekretorių, svarbą ir nenuobodžias pastangas, ir šiuo atveju reikia tinkamai pagirti teismo sekretorių Malise Prieto ir archyvarą Robiną Leckbee Perkinsą.

Knyga yra šiek tiek sutvarkyta kaip visa išnašoje esanti vietovės šeimų asmeninių istorijų vinjetė, ir savo požiūriu primena panašiai suformuotą mokslinį darbą „Tarpinis paskyrimas, WCC Claiborne Letter Book, 1804-1805, redaguotas Jared William Bradley, „Laikinas paskyrimas: WCC Claiborne Letter Book“, 1804–1805 („The Louisiana Purchase Collection“) su gausia biografija ir pasakojimais apie Luizianos pereinamojo elito, kuris vadovavo Ispanijos ir Prancūzijos kolonijinei politikai, gyvenimą, konfliktus ir kontekstą režimus, per JAV teritorinį statusą ir galimą valstybingumą.

Knyga, kurioje yra 359 puslapiai, įskaitant bibliografiją ir šaltinių medžiagą, nusipelno antro žvilgsnio visiems, besidomintiems sudėtinga Ispanijos žemės pretenzijų istorija tuometinėje „Vakarų Floridoje“, arba susidomėjusiems ankstyvosios buvusios istorijos istorija. Naujojo Orleano „miegamojo“ bendruomenė, tačiau dabar ji stovi kaip ekonominis centras.


Straipsniai su Anita R. Campeau

„Kolonijinė istorija ir genealogija: Scioneaux ir sąjungininkų šeimos,„201 puslapis, Naujojo Orleano „Genesis“ žurnalas , Naujojo Orleano genealoginių tyrimų draugija, XLIV tomas, 2005 m. Liepos 175 d.



„Žemės dotacijos prancūzams: šiaurinė Pontchartrain ežero pakrantė,„191 puslapis, Naujojo Orleano „Genesis“ žurnalas , Naujojo Orleano genealoginių tyrimų draugija, XLIV tomas, 2008 m. Liepos 183 d.


„Nuo Lacombe, Luizianos, iki Lacombe, Alberta,„79 puslapis, Naujojo Orleano „Genesis“ žurnalas , Naujojo Orleano genealoginių tyrimų draugija, XLIV tomas, 182, 2008 m. Balandžio mėn.

„Britų ir ispanų žemės dotacijos: nuo Bayou Castin iki Tchefuncte“,„101 puslapis, Naujojo Orleano „Genesis“ žurnalas , Naujojo Orleano genealoginių tyrimų draugija, XLVII tomas, 186 numeris, 2009 m. Balandis.


Turinys

The Sporto kavalkada buvo oficialiai pradėtas transliuoti radijuje 1942 m., kai „Gillette Company“ sugrupavo įvairias sporto rėmimo rėmus po vienu vėliavu. [2] Remiantis straipsniu apie „Gillette Company“, t., Rėmimas buvo pradėtas prieš trejus metus. 68 iš Tarptautinis įmonių istorijos katalogas. 1939 m. „Gillette“ prezidentas Josephas Spangas „Gillette“ vardu už 100 000 USD nusipirko „World Series“ rėmimo teises. Speciali „Gillette“ skutimosi peiliukų ir „blueblades“ reklama buvo parduota keturis kartus geriau, nei apskaičiavo bendrovė, todėl bendrovė ieškojo papildomų rėmėjų sporto renginiams.

„Gillette“ radijo sporto programų arklidė apėmė kelis skirtingus tinklus (įskaitant „NBC Red Network“, CBS radijo tinklą ir savitarpio transliavimo sistemą) ir išaugo, įtraukiant ne tik nuolatinius rėmimo susitarimus su „Major League Baseball“ pasaulio serijos ir „Visų žvaigždžių“ rungtynėmis, bet kasmetinės Kentukio Derbio žirgų lenktynės ir „Cotton Bowl Classic“ bei „Orange Bowl“ kolegijos futbole. Savo knygoje apie Gillette istoriją Pjovimo briauna, autorius Gordonas McKibbenas rašė: „Daugumai 1940–1950 m. vyrų nereikėjo sakyti, kad Sporto kavalkada tai reiškė, kad Gillette rėmė kitą žaidimą su kamuoliu ar žirgų lenktynes ​​“.

Įvairi sporto renginių sritis tęsėsi televizijoje, pranešama, kad bent du golfo turnyrai, taip pat kolegijos futbolo „Blue -Grey Classic“ ir (nuo 1958 m.) „Rose Bowl“ žaidimas. Dar 1988 m Sporto kavalkada reklama buvo naudojama kartu su Gillette rėmimu NHL „Stanley Cup“ atkrintamosiose varžybose. Tarptautiniu mastu ,. „Gillette“ pasaulio sportas programa tęsia koncepciją iki šių dienų daugelyje tarptautinių regionų - nuo Airijos iki Afrikos iki Azijos.

Tačiau su visa tai, Sporto kavalkada buvo geriausiai žinomas dėl savo penktadienio vakaro bokso transliacijų, kurios buvo transliuojamos per NBC nuo 1946 iki 1960 m., o vėliau, NBC nusprendus neberodyti bokso dėl jautrumo dėl nusikalstamų įtarimų sporte, dar kelerius metus „ABC“.

Kaip Sporto kavalkada Redaguoti

Ankstesnė jo iteracija, Sporto kavalkada, taip pat bokso šou, buvo rodomas NBC Niujorko stotyje WNBT (4 kanalas, dabar WNBC) su pertrūkiais nuo 1943 m., o po trejų metų jį pasiėmė televizijos NBC tinklas. Du kartus per savaitę vykstančios 1946 metų laidos prasidėjo pirmadienį, lapkričio 8 d., 21.00 val. ir lapkričio 12 d., penktadienį, 21.30 val. Rytų laikas. Abi buvo neterminuotos programos-kadangi stotis pasirašė eterį pasibaigus paskutinei kovai (pirmosiomis televizijos dienomis dauguma stočių neturėjo vietinių naujienų laidų).

Šv. Mikalojaus arena Niujorke buvo ankstyviausių kovų vieta ir toliau rengė pirmadienio vakaro kovas, kol ta programa buvo atšaukta 1949 m. Gegužės mėn.

Kaip Gillette sporto kavalkada Redaguoti

Penktadienio vakaro programa, transliuojama iš „Madison Square Garden“, tęsėsi iki 1960 m. Birželio 24 d., Tai yra 14 metų laikotarpis, kuris, be abejo, yra ilgiausias tęstinis bet kurios televizijos istorijos bokso programos laikas. „Gillette“ rėmimas prasidėjo pirmojo pilno televizijos programų sezono pradžioje, 1948–1949 m. Rugsėjo 4 d. Programa buvo pakartota „Gillette“ sporto kavalkada, pavadinimas išliko iki jo veikimo pabaigos. Kiekvienas puikus to meto boksininkas, įskaitant, be kita ko, Rocky Marciano, Sugar Ray Robinson, Archie Moore, Rocky Graziano, Willie Pep, pasirodė vienoje ar keliose jo laidose.

Pirmaisiais televizijos metais buvo prisotintos bokso programos, net šešios pagrindinio laiko tinklo programos per savaitę, net neskaičiuojant daugybės vietinių laidų. Kadangi vienu metu buvo transliuojama tiek daug bokso, visos svorio kategorijos turėjo galimybę išgarsėti, o ne tik sunkiasvorių varžovai.

Komentatoriai Redaguoti

Bobas Haymesas (naudodamas sceninį vardą Bobas Stantonas) buvo pirminis programos diktorius, prie kurio 1948 m. Prisijungė Ray Forrest. Jimmy Powersas perėmė šį vaidmenį 1949 m. Ir liko pagrindinis NBC bokso diktorius, kol tinklas nustojo rengti bokso rungtynes ​​geriausiu laiku 1960 m.

Temos muzika Redaguoti

Spektaklio teminė muzika buvo Mahlono Merricko kūrinys „Look Sharp/Be Sharp March“ - nuotaikinga melodija, kuri buvo įrašyta, išleista (ir išspausdinta natų) kažkada tarp 1953 ir 1956 m. JAV radijo programose buvo rodoma nemažai eterio. ir buvo naudojamas daugelio to meto aukštųjų mokyklų ir kolegijų grupių repertuare. „YouTube“ yra 1954 m. Atlikta Bostono popso daina, kuriai vadovauja Arthuras Fiedleris.

Filmas „Kovas“ buvo panaudotas 1980 m Įsiutęs jautis scenos metu, kurioje Roberto De Niro personažas Jake'as LaMotta pristato savo naują naktinį klubą. 1981 m. Išleistas „Coleco“ „Hand-to-Head Boxing“ rankinis vaizdo žaidimas, kurio įjungimo metu buvo atpažįstama labiausiai atpažįstama aštuonių natų dalis ir pirmosios trys natos kiekvieno raundo pradžioje. Muzika taip pat naudojama Išmušti!! „Nintendo“ išleistų vaizdo žaidimų serijos ir 1993 m. Argentinos filmo Gatica, el mono.

Pripažinimas Redaguoti

Apdovanojimai ir nominacijos Redaguoti

The Gillette sporto kavalkada 1955 m. laimėjo „Emmy“ apdovanojimą kaip geriausia sporto programa. 1954 m. ji taip pat gavo „Emmy“ nominaciją už geriausią sporto ar naujienų programą. [3]

„Nielsen“ įvertinimai Redaguoti

Pasak Nielseno, 1950–51 sezono programa baigėsi 6-oje vietoje, 1951–52 m. Ji nukrito į 19 vietą, o 1952–53-24-ąją, o po to šiek tiek atsigavo iki 18-os 1953–54 m. Jokia kita bokso serija savo sezono reitinguose niekada nepateko į „Nielsen“ dešimtuką. [4]

1940 -ųjų pabaigoje, kai Kavalkada buvo transliuojamas per NBC Red Network išplėtė savo ispanų programavimo veiklą į Lotynų Amerikos šalis, kur jis buvo žinomas kaip „Cabalgata Deportiva Gillette“. Į jos tvarkaraštį buvo įtrauktos šeštadienio popietę transliuojamos savaitės MLB rungtynės, sezono viduryje vykusios MLB „Visų žvaigždžių“ rungtynės ir rudens „World Series“. [5] Ten bendros pareigos transliuotojams ispanų kalba, tokie kaip Pancho Pepe Cróquer, Buck Canel ir Felo Ramírez. Atidarymo pristatymo metu „Canel“ įprastai pristatė „Cróquer as“ La Voz Deportiva de América.

Be to, Kavalkada transliuokite kiekvieno didžio to meto kovotojo, įskaitant Rocky Marciano, Archie Moore, Willie Pepą, Sugar Ray Robinsoną, Sandy Saddlerį ir Džersį Joe Walcottą, [6] kurių kovas tiksliai ir glaustai aprašė Cróqueris savo penktadienio vakaro transliacijose. Madisono aikštės sodas. Jis ypač prisimenamas dėl savo emocingo aprašymo antrose iš keturių rungtynių, įvykusių tarp Pepo ir Saddlerio, kuris buvo parodytas 1949 m. Vasario mėn. [7]

Imituojamai pavadintas, bet kitaip nesusijęs serialas Sporto kavalkada buvo transliuojamas per ITV Jungtinėje Karalystėje 1956 m., Didžiosios Britanijos komercinio tinklo gyvenimo pradžioje. [8]


10 negailestingiausių mafijozų Bensonhurst istorijoje

Marlonas Brando kaip krikštatėvis 1972 m. („Allstar“/„Cinetext“/„Paramount“ sutikimas)

Tam tikro amžiaus Bensonhurst vietiniai gyventojai gali prisiminti dienas, kai gatvėse viešpatavo mafija. Kai kurie negailestingiausi, gerbiami gangsteriai Niujorko istorijoje gyveno ir vykdė verslą kaimynystėje. Tuomet socialiniai klubai pažymėjo Bath prospektą - į pietus nuo šurmuliuojančio 86 -osios gatvės parduotuvių rajono - ir išmintingi vaikinai buvo visur.

Iki devintojo dešimtmečio tuometinis JAV prokuroras Rudolfas Giuliani pradėjo kovoti su organizuotu nusikalstamumu, o Niujorko „Penkių šeimų“ pavadinimai-Gambino, Genovese, Bonanno, Lucchese ir Colombo-buvo išspausdinti laikraščių antraštėse, o federacijos juos suapvalino. .

Nors daugelis Bensonhurst mafijozų dabar mirę ar kalėję, vis dar šnabžda senoji socialinė tvarka. „Cosa Nostra“ buvo pirštuota už tai, kad ji vaidino viską, pradedant bilietų išdavimo skandalu NYPD 62-ojoje apylinkėje 2000 m., Baigiant muštynėmis dėl picos padažo „L & ampB Spumoni Gardens“ pernai.

Mes surinkome 10 žinomiausių kaimynystės mafiozų, įskaitant tariamą policininko žudiką, kuris, tikimasi, išeis iš kalėjimo po penkerių metų, narkotikų prekeivį, įdarbinusį „Mob Wives“ realybės žvaigždę Angela „Big Ang“ Raiolą, ir FTB informatorių, atsakingą už šaltakraujiška kalėdinė žmogžudystė Bay 11 gatvėje.

(Mugshot)

1. Tommy Pitera
Nusikaltimų šeima: Bonanno
Būsena: Gyvenimas kalėjime

Pitera pradėjo savo gyvenimą kaip ramus vaikas, iš kurio buvo tyčiojamasi mokykloje, tačiau pasirodys esąs vienas negailestingiausių serijinių žudikų istorijoje.

Visą gyvenimą trunkantis Bruce'o Lee entuziastas, Davidas A. Boody I.S. 228 grad pradėjo praktikuoti kovos menus, laimėti varžybas ir mokytis karatė Tokijuje pas Hiroshi Masumi.

Grįžęs į Brukliną, jį užverbavo minia. Bonnano šeimos smogikas buvo ypač negailestingas ir klinikinis savo žudymo technika, dažnai kankindamas ir skaldydamas savo aukas. Kartais aukų papuošalus ar daiktus jis rinkdavo kaip suvenyrus, o tai būdinga serijiniams žudikams, o ne mafijozams. Policija mano, kad jis yra atsakingas už mažiausiai 60 žmogžudysčių.

Nuteistas 1992 m. Už šešias žmogžudystes ir savo vaidmenį masinėje narkotikų operacijoje, Pitera beveik išvengė mirties bausmės ir šiuo metu atlieka bausmę iki gyvos galvos federalinėje įkalinimo įstaigoje.

Linksmas faktas: Pitera turėjo aukštą falceto balsą, kurį vienas biografas palygino su Michaelo Jacksono.

Anthony Spero 1970 m. („Mugshot“)

2. Anthony „Senis“ Spero
Nusikaltimų šeima: Bonanno
Būsena: Negyvas

Pasivadinęs „paukščių mylėtoju“, Spero hobis buvo lenktyniauti balandžiais nuo Bensonhurst stogo, kur jis taip pat rengdavo susitikimus. Tuo tarpu jo ištikimi pakalikai, vadinami „Bath Avenue“ įgula, susirinks socialiniame klube žemiau esančioje gatvėje. Federaliniai prokurorai įtarė, kad Spero panaudojo paukščius kaip diskretišką būdą perduoti žinutes savo vyrams.

Ilgametis Bonnano šeimos bosas Spero daug uždirbo pardavęs pavogtus fejerverkus. Kiekvieną liepos 4 d. „Spero“ surengė įspūdingiausius fejerverkus Bato prospekte ir surengė šventę, kuri galėtų lengvai pamaitinti „visą Bensonhurstą“.

1994 m. Spero buvo apkaltintas reketu ir žmogžudyste, o 2002 m. Jis buvo nuteistas kalėti iki gyvos galvos už paskolą ir dar tris mirties atvejus, įskaitant Vincentą Bickelmaną, įsilaužėlį, kuris apiplėšė mafiozo dukterį ir Paulį Gulino. Bath Avenue įgulos narys, kurį Spero paskyrė nužudyti Bickelmaną, tačiau vietoj to priėmė užduotį nužudyti Spero. Spero mirė kalėjime, būdamas 79 metų 2008 m.

(Mugshot)

3. Carmine „The Snake“ Persico
Šeima: Kolumbas
Būsena: Gyvenimas kalėjime

1993 m. Trečiasis Kolumbo pilietinis karas įsiplieskė tarp šio charizmatiško minios boso lojalistų ir maištingos Kolombo frakcijos, suderintos su Vittorio „Mažuoju Viku“ Orena.

Persico dalyvavo lažybose, paskolų gabenime, įsilaužimuose ir pagrobimuose. Jis buvo suimtas daugiau nei tuziną kartų, tačiau sugebėjo išvengti kalėjimo. Netrukus Persico pradėjo bendradarbiauti su Joe Gallo ir jo broliais Albertu bei Lawrence'u, nors jis įžengė į juos ir bandė nužudyti Larry Gallo. Dėl išdavystės jis gavo vardą „Gyvatė“. Kalbama, kad jis yra už nusikaltimo viršininko Alberto Anastasijos, buvusio „Murder Inc.“ lyderio, nužudymo 1957 m.

1986 metais Persico buvo nuteistas už reketą ir nuteistas kalėti 39 metus Kolombo teismo procese. Jis taip pat buvo nuteistas kalėti 100 metų kaip Komisijos tyrimo dalis. Nuosprendį priėmęs teisėjas pagyrė Persico, kuris atstovavo save Komisijos teisme, pavadindamas jį „vienu protingiausių žmonių, kokius aš mačiau savo gyvenime“.

Nuo 1987 metų jis atlieka 139 metų federalinės laisvės atėmimo bausmę.

4. Salvatore „Sally Dogs“ Lombardi
Šeima: Genovese
Būsena: Negyvas

Atrodo, kad internete buvo šveista daug informacijos, susijusios su velioniu Salvatore „Sally Dogs“ Lombardi, „Mob Wife“ dėdė ir savęs apibūdintu „išmintingų vaikinų mylėtoju“ Angela „Big Ang“ Raiola. Mes net negalėjome rasti „Lombardi“ nuotraukos, todėl šį „Big Ang“ vaizdo įrašą, paaiškinantį išmintingų vaikinų patrauklumą, teks padaryti.

Mes žinome, kad per savo gyvenimą Lombardi buvo didvyriška herojė, kokainas ir kvaila prekiautojas-vienu metu įtraukė savo realybės žvaigždės dukterėčią į vieną iš narkotikų vartojimo schemų. Jis buvo sučiuptas du kartus, vieną kartą - 1979 m., Parduodamas kvaales, ir dar kartą - 1992 m., Po įmantrios įgėlimo operacijos, kai buvo nuteistas už prekybą heroinu. Jis mirė kalėjime 2008 m.

(Mugshot)

5. Gregas Scarpa
Šeima: Kolumbas
Būsena: Negyvas

Šauni suknelė, visą laiką su savimi nešiojusi 5000 USD, Scarpa dalyvavo neteisėtuose azartiniuose lošimuose, prekyba narkotikais, paskolų grobimu, turto prievartavimu, užgrobimu, klastotėmis kredito kortelėmis, akcijų ir obligacijų vagystėmis bei žmogžudystėmis.

Kai jis buvo suimtas 1962 m. Už ginkluotą apiplėšimą, Scarpa tapo slaptu FTB informatoriumi, kad išvengtų baudžiamojo persekiojimo. Jis 30 metų dirbo su agentūra, garsiai padėdamas jiems surasti trijų dingusių Misisipės pilietinių teisių darbuotojų kūnus.

Scarpa išliko aktyvus minioje ir padarė daug žmogžudysčių kaip registruotas informatorius, ir kiekvieną kartą, kai valdžia jį paleis. Vieno šaltakraujiškiausių žmogžudysčių metu per Orenos ir Persiko karą jis šovė į galvą Vincentui Fusaro-žmogui, kurį jis įtarė ištikimybe netinkamai pusei-stovėdamas ant kopėčių pakabinti kalėdines dekoracijas ant durų. jo namuose 11 -ojoje gatvėje.

Scarpa užsikrėtė ŽIV nuo kraujo perpylimo po opos operacijos 1986 m., Tačiau neslėpė savo ligos, pranešdamas žmonėms, kad serga vėžiu. Jis baigė teismą dėl ligoninės ir sumokėjo 300 000 USD grynaisiais pinigais savo šeimai. Netrukus Scarpa buvo apkaltintas federaliniu reketu dėl trijų žmogžudysčių. Jis mirė kalėjime nuo su AIDS susijusių komplikacijų 1994 m.

(Mugshot)

6. Carlo Gambino
Šeima: Gambino
Būsena: Negyvas

Manoma, kad Sicilijoje gimęs „visų„ Cosa Nostra “bosų bosas“ ir Gambino nusikaltimų šeimos galva įkvėpė Mario Puzo knygą „Krikštatėvis“, kuri galiausiai buvo pritaikyta to paties pavadinimo legendinei kino trilogijai. Francis Ford Coppola.

1921 m. Jis imigravo į Ameriką, būdamas išlaipintas laivas, ir susituokęs su savo pusbroliu Catherine Castellano, Gambino įsikūrė palyginti kukliame „Ocean Parkway“ eilės name.

Kai Anastasija buvo nužudyta 1957 m., Gambino ėmė vadovauti Anastasijos įgulai, kuri užsiėmė azartiniais lošimais, paskolų grobimu, pagrobimu, prekyba narkotikais ir darbo reketu, ir gimė Gambino nusikaltėlių šeima. Gyvenimo pabaigoje Gambino buvo nuolat stebimas FTB ir bendravo tik koduojama kalba ir gestais.

Po 50 metų nusikalstamos veiklos federatai pagaliau 1970 metais užgrobė Gambino dėl automobilio pagrobimo schemos. Jis taip pat turėjo būti įpareigotas deportuoti, tačiau teismas ir deportacija buvo atidėti dėl pasikartojančių širdies priepuolių. 1976 m., Būdamas 74 metų, jis mirė namuose, lovoje.

(Mugshot)

7. Sammy „The Bull“ Gravano
Šeima: „Columbo“ ir „Gambino“
Būsena: Atlikęs 20 metų kalėjimo

Legenda pasakoja, kad Gravano pradėjo nusikaltimą, kai kiekvieną dieną iš kampe esančios parduotuvės Bensonhurst pavogė du keksiukus pakeliui į mokyklą. Iki 13 metų jis prisijungė prie kaimynystės gaujos, vadinamos „Rampers“. Kai keli vyrai prie kavinės matė, kaip jis sumušė dviračių vagių grupę, priversdamas juos grąžinti dviratį, jis buvo pravardžiuojamas „Jaučiu“ dėl nenutrūkstamų smūgių.

Nors jis pradėjo dirbti kaip „Columbo“ kareivis, Gravano galiausiai persikėlė į Gambinos. Gravano vaidino pagrindinį vaidmenį planuojant Gambino boso Paulo Castellano egzekuciją kartu su John Gotti, Angelo Ruggiero, Frank DeCicco ir Joseph Armone. Po to jis buvo padarytas „Gambinos“ bosu.

Netrukus jis tapo aukščiausio rango „Cosa Nostra“ nariu, kuris tapo informatoriumi, padėdamas FTB nužudyti tokius žmones kaip mafijos karalius John Gotti. Teigiama, kad jo apiplėšimas paskatino daugelį kitų mafiozų tapti informatoriais.

Gravano parašė knygą apie savo gyvenimą pavadinimu „Underboss“ ir yra „Mob Wives“ realybės žvaigždės Karen Gravano tėvas, kuri 2012 m. Gravano aukų.

Manoma, kad jis yra atsakingas už daugybę žmogžudysčių, įskaitant policijos pareigūną 1980 m., Nė vienas kaltinimas neįstrigo. Galiausiai 2002 m. Jis buvo nuteistas už kaltinimus narkotikais ir turėtų būti paleistas 2019 m. Kovo 8 d.

(Mugshot)

8. Joe Columbo
Šeima: Kolumbas
Būsena: Negyvas

Nors dauguma minios viršininkų bandė nusileisti ir vengti žiniasklaidos dėmesio, labai charizmatiškasis Joe Columbo tai sutiko. Kai federalinės agentūros pradėjo tirti mafijos santykius, Naujojo Utrechto vidurinės mokyklos nebaigusieji juos įžūliai apkaltino italų amerikiečių atpirkimu ir įkūrė Italijos ir Amerikos pilietinių teisių lygą, kuri neigė mafijos egzistavimą, ir įvardijo visus, kurie tvirtino kitaip. -Italijos rasistas.

Columbo judėjimas tapo nepaprastai populiarus, o 1970 m. Birželio 29 d., Per pirmąjį viešą lygos mitingą, Manheteno Kolumbo ratą užplūdo 150 000 žmonių. Frankas Sinatra buvo tarp daugelio įžymybių, kurios tais pačiais metais pasirodė Mados aikštės sode vykusios lygos labui.

Columbo iš pradžių bandė nutraukti „Krikštatėvio“ filmavimą, bet galiausiai leido projektui judėti į priekį tol, kol filmo kūrėjai laikysis jo gairių.

Viename didžiausių lygos mitingų Columbo buvo nušautas žurnalistu apsimetęs vyras. Septynerius metus gulėjęs vegetatyvinėje būsenoje, Columbo mirė 1978 m.

(Mugshot)

9. Joe Waverly Cacace
Šeima: Kolumbas
Būsena: Atlikęs 20 metų kalėjimo

Nors šis mafiozas tariamai yra už policininko ir prokuroro nužudymų, jis iš tikrųjų gali pamatyti laisvę savo gyvenime.

1987 m. Įkalintas Kolombo viršininkas Carmine Persico įsakė Cacace'ui nužudyti federalinį prokurorą Williamą Aronwaldą už „nepagarbą“ „Cosa Nostra“. Nors prokurorai paprastai neturėjo teisės dalyvauti minioje, Cacace'as pasirūpino, kad broliai Vincentas ir Eddie Carnini nužudytų Aronwaldą, o nukentėjusiems vyrams padovanojo popieriaus lapą su vyro pavarde. Tačiau nukentėję vyrai netyčia išsivežė Aronvaldo tėvą George'ą Aronwaldą, administracinės teisės teisėją, kuris dalijosi savo sūnaus tarnyba. Supykęs dėl klaidos, Cacace įsakė broliams Carnini nužudyti ir, kaip papildomą atsargumo priemonę, paliko nukentėjusius vyrus, kurie nužudė brolius Carnini, nušienauti Carnini laidotuvėse.

Nepaisant nesėkmės, Cacace laimėjo ištikimą sekėją ir jo viešpatavimas Columbo nusikaltimų šeimoje truko beveik du dešimtmečius.

2004 m. Cacace, be turto prievartavimo ir neteisėtų lošimų, pripažino savo kaltę dėl keturių žmogžudysčių ir buvo nuteistas 20 metų. Tada jis buvo apkaltintas užsakymu 1997 m. Nužudyti NYPD pareigūną Ralfą Dolsą, kuris įžeidė minios bosą vedęs savo buvusią žmoną. 2013 metais prisiekusiųjų komisija išteisino Cacace'ą dėl Dols nužudymo. Cacace'as šiuo metu yra įkalintas federalinėje pataisos įstaigoje Tuksone, Arizonoje. Tikimasi, kad jis bus paleistas 2020 m. Birželio 23 d.

(NYPD fotografija)

10. Viljamas „Laukinis Billas“ Cutolo
Šeima: Kolumbas
Būsena: Negyvas

Cutolo įsitraukė į darbo reketą, kontroliavo 37 rajono tarybą, kuri prižiūri 56 Niujorko profesines sąjungas, ir komandinę sąjungą 861 - privertė profsąjungas įteikti darbus savo įgulos nariams.

Įdomu tai, kad jis gyveno dvigubą gyvenimą ir buvo gerai žinomas dėl savo labdaros, organizuodamas lėšų rinkimą ir sėdėdamas įvairių leukemijos tyrimų organizacijų valdybose. Kiekvienais metais Cutolo rėmė šventinius vakarėlius ir apsirengė Kalėdų Seneliu Nacionalinei vaikų leukemijos asociacijai, o jo sūnus įteikė dovanas sergantiems vaikams. Šis aljansas buvo prieštaringas, o tyrėjai išnagrinėjo galimą ryšį tarp netinkamo Cutolo sąjungos ir jo santykių su medicinos labdaros organizacijomis.

1999 m. Cutolo buvo pakerėtas kruvino Orenos ir Persiko karo dėl Kolombo šeimos kontrolės po to, kai jis bandė nužudyti Viktorą Oreną. Po dvejų metų kraujo praliejimo „Orena“ ir „Persico“ frakcijos bandė sudaryti taiką, tačiau viskas ilgainiui pablogėjo ir baigėsi tuo, kad 1999 m. Dingo Cutolo.

Praėjus beveik 10 metų po mafiozo dingimo, Cutolo palaikai buvo rasti - be piršto - minios kapavietėje Long Ailende. Jam buvo šauta į galvą.


Aštrus ir aštrus

(Vakar paskelbėme funk stiliaus istoriją iš Būgnininko Biblija. Šiandien mes skelbiame atitinkamą stiliaus istoriją iš Bosistė ir#8217s Biblija: kaip žaisti kiekvieną boso stilių nuo afro-kubiečių iki zydeco, pateikė Tim Boomer. Abiejose knygose pateikta informacija yra tiksli, tačiau ji apima skirtingus stiliaus aspektus.)

Kaip ir „Jazz“, „Be Bop“ ir „Rock n ’ Roll“, „Funk“ pavadinimą įgijo iš žargono išraiškos su seksualine prasme. Muzikiniu požiūriu tai iš pradžių reiškė viską, kas nukrypo nuo tradicinio kelio, arba kažką, kas buvo „funky“, ypač tuo atveju, kai buvo sinchronizuota. Kai kurios ankstyviausios „Funk“ formos prasidėjo mieste, kuriame gimė džiazas, Naujasis Orleanas. Kartu su Naujojo Orleano gimtoji Fats Domino, vienas įtakingiausių muzikų, prisidėjusių prie šio žanro, yra pianistas Henry Roelandas „Roy“ Byrdas, populiariai žinomas kaip „profesorius ilgaplaukis“. Jo stilius sujungia ankstyvojo rokenrolo ir bliuzo garsus su afro-kubietiškos įtakos New Orleans Second Line.

1950 -aisiais atsirado dar vienas pagrindinis „Funk“ pirmtakas - „Soul Music“. Jame buvo sujungti „Rock n ’ Roll“ ir „Rhythm & amp Blues“ elementai, o Ray Charlesas buvo vienas iš pirmųjų garsių „Soul“ atlikėjų.

Dešimtmečio pabaigoje pasirodė dar vienas atlikėjas, kuris daugiau nei 40 metų taps „Soul/Funk“ muzikos varomąja jėga: Jamesas Brownas, „Sielos krikštatėvis“. Brownas sukūrė vairavimo šokių muziką, kuri sujungė pažangią muziką su sinchronizuotais ir išstumtais ritmais, kurie apibūdino Funką. (Tai reiškia, kad vienas iš spąstų būgno smūgių „išstumia“ 2 ir 4 ritmus į „ir“ vieną iš tų taktų.) Žymūs Browno bosistai yra Bernardas Odumas, Williamas „Bootsy“ Collinsas, Fredas Thomasas ir Ray Brundridge'as. .

1960 metais Detroite „Motown Records“, įkurtas ir vadovaujamas „Money“ kompozitoriaus Berry Gordy, padėjo sukurti tai, kas dabar vadinama „Motown sound“. Žymūs bosistai, įrašę „Motown“ etiketėje, buvo Jamesas Jamersonas ir Bobas Babbittas. Jie ir kiti sesijos muzikantai, neoficialiai žinomi kaip „Funk Brothers“, grojo šimtuose skirtingų atlikėjų įrašų be kredito ir negaudami finansinės kompensacijos. „Jamison“, „Babbitt“ ir kiti „Motown“ sesijos muzikantai atliko daugiau hitų, nei „The Beatles“, „Rolling Stones“, „Beach Boys“ ir „Elvis“ kartu, tačiau jiems buvo mažai naudos iš savo hitų.

Kita žinoma „Soul“ etiketė tuo metu buvo „Stax“, kurios įrašuose dažnai skambėjo bosistas Donaldas „Duck“ Dunn. Iki septintojo dešimtmečio vidurio per Jameso Browno, „Stax“ ir „Motown Records“ įtaką „Soul“ stilius buvo tvirtai įsitvirtinęs. Tiesioginis laikas, sinchronizuoti ritmai, pastebimos boso linijos (panaudojant neįprastas aštuntąsias ir (arba) šešioliktąsias natas, dažnai išryškėjusias grojant staccato), išstumtos spąstų būgno natos, mušamųjų ragų aranžuotės ir pasitikėjimas bliuzo skalėmis pasirodė esąs Funk garsai - savybės, išlikusios iki šių dienų.
Šeštajame dešimtmetyje artėjant prie pabaigos, kelios grupės įsitraukė į užkrečiamą „Funk“ energiją, o „Sly and the Family Stone“ ją įtraukė į popmuziką. Be Sly Stone dainų rašymo, grupė rėmėsi bosinėmis linijomis, kurias sukūrė vienas iš svarbiausių „Funk“ stiliaus muzikantų Larry Graham. Greimas beveik vienas pakeitė elektrinės bosinės gitaros grojimo būdą, nes jo antausis ir popmuzikos technika išstūmė bosą į „Funk“ ansamblių priekį.

Aštuntojo dešimtmečio pradžioje „Funk“ išpopuliarėjo visame pasaulyje. Kartu su „Graham and Sly and the Family Stone“ daktaras Johnas, „Meters“, o vėliau ir broliai „Neville“ (su pastarosiomis trimis grupėmis, kuriose dalyvavo bosistas George'as Porteris, jaunesnysis) padėjo subrandinti „Funk“ garsus, kai jie tapo vis populiaresni. Per likusį dešimtmetį „Funk“ ir toliau klestėjo dėl sėkmės menininkams/grupėms, tokioms kaip „War“, „Tower of Power“, Curtis Mayfieldas, George'as Clintonas ir „Funkadelic“, „Earth, Wind and Fire“, „The Commodores“, „The Ohio Players“, „Stevie Wonder“, Barry White, „The Brothers Johnson“ ir „The Average White Band“.

Devintajame dešimtmetyje „Funk“ populiarumas pradėjo mažėti, nors „Funk“ ritmo sekcijos grioveliai pateko į popmuziką per tokius atlikėjus kaip Prince, Michael Jackson ir „Kool and the Gang“. Net pastarųjų trijų dešimtmečių roko grupės rėmėsi „Funk“ koncepcijomis, o ryškūs pavyzdžiai - Dave'as Matthewsas, „The Red Hot Chili Peppers“ ir „Primus“. „Hip Hop“ ir šiuolaikinis „R & ampB“ taip pat daug pasiskolino iš tradicinio „Funk“ ritmo ir griovelių. Šiandien „Funk“ garsai ir idėjos skleidžia visą populiariąją muziką tiek, kad ji tapo esminiu dirbančio bosisto stiliumi.

„New Orleans Funk“

Grojant New Orleans Funk bosui pabrėžiamas ritminis tikslumas. Nors bosisto natos yra negausios, kruopštus užrašų išdėstymo tikslumas sukuria užkrečiamą ir pastebimą dugną. Šio stiliaus pionieriai yra bosistai Billy Diamond, Frank Fields, o vėliau Will Harvey, Jr. Dabartinis ryškiausias New Orleans Funk bosistas yra George'as Porteris, jaunesnysis, kuris yra „Neville Brothers“ ir „The Meters“ bosistas. pasirodė įrašuose su daktaru Johnu, Jimmy Buffet, David Byrne, Robbie Robertson ir Paul McCartney. Kiti žymūs šio žanro muzikantai yra profesorius Longhair ir daktaras John.

Dažniausias New Orleans Funk bosų ritmas yra „Legba beat“. (Legba yra dvasia Haičio/kreolų kultūroje.) Jį sudaro ritmas 1, 2 ir „4“. „Legba“ ritmas yra identiškas Kubos Tumbao ritmui, išskyrus tai, kad „vienas“ grojamas „Legba“, kol jis yra sustabdytas nuo ketvirtojo ankstesnės priemonės „Tumbao“ ritmo. Tačiau šis pagrindinis ritmas nėra griežtai palaikomas. While it appears as the main groove in songs such as “Brother John,” “Fire on the Bayou,” and “Hey Pocky A-Way,” permutations appear in such classics as “Big Chief” and “Meet the Boys on the Battlefront.”

Motown / Stax

Motown, a sub-genre of Funk and Soul music, is associated with Motown Records, (founded by Berry Gordy in 1960 in Detroit). It was the first label owned by an African-American, and featured artists who crossed over to the pop charts. Artists such as Smokey Robinson and the Miracles, Stevie Wonder, Marvin Gaye, The Supremes, The Four Tops, The Temptations, Jr. Walker and the All Stars, and many more all played and recorded with one bassist: James Jamerson.

As a core member of a group of studio musicians informally called The Funk Brothers, and playing on reportedly 95 percent of Motown recordings between 1962 and 1968, Jamerson was one of the most influential bassists in modern music. His playing expanded the role of the bassist in dance music from playing repetitive patterns to playing melodic, syncopated, and improvisational lines. Jamerson influenced countless bassists not only by the licks he played, but also in the imaginative ways he modified his licks as a song progressed, changing just a few notes or the phrasing to keep the groove interesting yet solid and infectious. (The history of the Funk Brothers is detailed in a 1989 book by Allan Slutsky, Standing in the Shadows of Motown, which was turned into a documentary film in 2002.) After Jamerson left Motown, Bob Babbitt succeeded him in the Funk Brothers. Babbitt’s playing tended more toward regular syncopated patterns than Jamerson’s. (Motown Example 1 on p. 120 is similar to Babbitt’s lines, while Example 2 on page 121 is similar to Jamerson’s.)

Motown’s main competitors, Stax, Volt, and Atco records, and their distributor Atlantic Records, produced hits from 1959 through 1968 using their own studio house band, Booker T and the MG’s, with bassist Donald “Duck” Dunn. Dunn’s lines were somewhat similar to Babbitt’s, with perhaps a bit less syncopation than Babbitt employed.
Artists in the Stax roster included Otis Redding, Sam and Dave, Issac Hayes, Albert King, Wilson Pickett, King Curtis, and The Staple Singers. Overall sonically and rhythmically similar to the bass lines in Motown, the bass lines in the Atlantic recordings were derived from R&B.

Since Stax and Motown bass lines are quite similar, they are both included in this section. The primary distinction is that Stax lines are more repetitive than those in Motown, and are built predominantly from the Blues Scale, whereas Motown lines include non-Blues Scale notes and wander further afield harmonically.

“The Godfather of Soul,” James Brown, for all intents and purposes was Funk for most of the 1960s. He was largely responsible for both the name Funk and its popularity in that decade. (Some attribute the name to drummer Earl Palmer.) Although Brown was already developing his unique style in the late 1950s, while moving away from straight R&B, it wasn’t until 1963 that the first arguably Funk hit album landed on the charts: “James Brown Live at the Apollo.”

The hallmarks of Brown’s new style were use of Blues and R&B progressions, extensive syncopation, especially “displaced” drum beats which strayed from the snare drum’s traditional backbeats on “2” and “4,” and extensive use of horns in a percussive manner (“horn punches”). All of this lent itself to the descriptive term, “funky.”
Early Funk basically covers the period between its origination by James Brown in the late 1950s and early 1960s and his stylistic shift away from progression-oriented songs and into one-and-two-chord vamp-oriented songs (Later Funk) in the late 1960s. “Cold Sweat” (1967) and “Say It Loud, I’m Black and I’m Proud” (1968), are landmarks in Brown’s shift in styles.

Later Funk came in on James Brown’s coattails in the late 1960s and early 1970s. In that period, as rhythm became an even more important component of Funk, songs often used only one chord. Eliminating chord changes enabled Funk musicians to use more syncopation, often in the familiar two-part pattern. In this period, syncopation expanded from eighth-note syncopation to sixteenth-note syncopation. In addition, the tempo was often slower than in Early Funk.

All of these factors contributed to bass lines emerging as the “hooks” of songs. Tunes such as “People Say” by the Meters, “Chameleon,” (written by bassist Paul Jackson, Bennie Maupin, Harvey Mason and Herbie Hancock), and “Cold Sweat” by James Brown, emphasize offbeat eighth and sixteenth notes. Generally, the faster the song, the more the bass groove relied on eighth notes, while the slower the song, the more the bass groove relied on sixteenth notes.

Though not technically an established style, the term “Funk Rock” describes music that can be classified as Rock, but that incorporates elements from Funk, such as syncopated rhythms and percussive horn lines. Bands and artists such as Earth, Wind and Fire, the Commodores, Michael Jackson, the Red Hot Chili Peppers, and Sly and the Family Stone fall into both the Funk and Rock genres. As opposed to those in the other Funk styles, Funk Rock bass lines usually have fewer syncopated notes and place more emphasis on the beat. What distinguishes Funk Rock from Rock is that is still maintains a certain amount of syncopation characteristic of Funk music.


Military Career

Notable Military Awards:
Distinguished Service Medal
Distinguished Flying Cross with Oak Leaf Cluster
Air Medal with three Oak Leaf Clusters
Army Commendation Medal
Presidential Unit Citation
Presidential Medal of Freedom
Amerikos gynybos tarnybos medalis
American Campaign Medal
European, African, Middle-Eastern Campaign Medal with six Bronze Service Stars
World War II Victory Medal
National Defense Service Medal
Armed Forces Reserve Medal with Silver Hourglass Device
1939-45 Croix de Guerre with Palm (From France)

General Stewart also earned his Command Rated Pilot Wings and “Mach 2” Pin

Total Military Service: 27 years, 2 months, 9 days


Sharp and Pointed

(Excerpted from The Bassist’s Bible: How to Play Every Bass Style from Afro-Cuban to Zydeco (2nd ed.), by Tim Boomer. This material originally appeared in slightly different and shorter form in The Drummer’s Bible (2nd ed.), by Mick Berry and Jason Gianni. All chapters in both books begin with brief histories of the styles covered.)

Caribbean music is the result of the fusion of many different musical cultures, including South American, Cuban, African, North American, and even European. In keeping with Island Music’s upbeat, danceable nature, most Caribbean music is rather simple rhythmically and does not usually stray outside of 4/4.

This post continues the history section from the Caribbean chapter and explores Ska, and Reggae.

The role of the bassist in all of these styles is supportive—there is always a strong groove that reflects the music’s upbeat mood. As well as providing a solid foundation, some Reggae bass lines can be melodic, duplicating the guitar or vocal lines in Reggae.

During World War II, American service men stationed in Jamaica brought big band Jazz/Swing to the island. Local big bands such as Eric Dean’s Orchestra (with Ernest Ranglin, guitar) soon became popular. When R&B displaced Swing in the 1950s in the U.S., with Rock and Roll following, Jamaican music adapted. Radio broadcasts from New Orleans introduced the music of Fats Domino, Lloyd Price, and other New Orleans singer/songwriters to Jamaica.

New Orleans Second Line (see Jazz chapter), along with early Rock n’ Roll, Jazz, and R&B blended with Mento, a type of Jamaican folk music. The result was a new Jamaican sound, which came to be known as Ska.

At the time, “sound-systems” (dances with DJs spinning records) were the primary source of music in Jamaica, principally because a single DJ or “toastmaster” was cheaper than a band of musicians, and more reliable. People who couldn’t afford radios came to rely on DJ-hosted dances as their only access to new music. The constant need of the sound-systems for new tunes created a huge opportunity for Jamaican musicians—initially big band Jazz players—to make records

Jamaican guitarist Ernest Ranglin says that musicians created the word Ska “to talk about the skat! skat! skat! scratchin’ guitar that goes behind.” Prince Buster (Cecil Campbell), a Jamaican producer, is credited with having his guitarist Jah Jerry (Skatalites) emphasize the “afterbeat,” thus laying the foundation of Ska. Another way that a guitarist might refer to this is “backwards comping,” in which the guitar strongly and equally accents all offbeats (the “ands” of beats) in comping patterns. This pattern is largely what gives Ska its characteristic sound.

Initially Ska was optimistic and enthusiastic, reflecting the achievement of self-governance in Jamaica in 1962. This upbeat mood was reflected in the bass lines of the time: a free walking style at relatively fast tempos. As the culture became darker, the sound reflected the change in mood. The tempo slowed and Ska morphed into Rock Steady (which later became Reggae).

The first successful Ska musicians were Jimmy Cliff, The Maytals, The Wailers, Cecil Bustamente Campbell (Prince Buster), Kentrick Patrick (Lord Creator), and the Skatalites. The core musicians of the Skatalites played on the majority of the recording sessions for these bands, although they were not credited.

As Jamaicans emigrated to the UK, Ska clubs appeared in the cities in England in which they settled (Blackburn, Lancashire, and Margate), and the second wave of Ska, or two-tone Ska, was born. Second wave bands, such as The English Beat, The Specials, Selecter, Bad Manners, Madness, The Police, and Men At Work, brought Ska international popularity in the late 1970s and the 1980s. Currently third wave bands such as No Doubt, 311, The Mighty Mighty Boss Tones, and Sublime have continued the Ska tradition.

The noticeable differences between Ska and Reggae are Ska’s characteristic guitar comping pattern, its “straight” feel, its use of a “four on the floor” bass drum pattern (in contrast to Reggae’s “one drop” [on beat 3] pattern). Early Ska featured laid back walking grooves. Modern Ska has a more driving feel. In it, the bass stresses the downbeat to offset the guitar’s upbeats, which are more pronounced than in early (Jamaican) Ska. Ska also features greater use of horns than Reggae. Harmonically, Ska songs tend to be on the simple side, revolving around the I, IV, and V, and use a lot of seventh chords, but rarely anything more complicated.

The origin of the word Reggae is unclear. Some claim that the word stems from “Regga,” which refers to a group of natives from the Lake Tanganyika region in Africa. Bob Marley claimed it was a Spanish term for “The King’s Music” (in Spanish, “la música del rey”), which is unlikely enough that one suspects that Marley was pulling someone’s leg—although it is barely possible that the word “Reggae” is a corruption of the word “rey” (king). Toots Hibbert of the Maytals says he came up with it, too. Yet another, more likely, explanation is that of Jamaican studio musician Hux Brown: “It’s a description of the beat itself. It’s just a fun, joke kinda word that means ragged rhythm and the body feelin’. If it’s got a greater meanin’, it doesn’t matter.”

Reggae incorporates Rhythm & Blues, New Orleans Second Line “in the crack” (between swing and straight) feels, African rhythms, Jamaican folk traditions, and Rastafarian culture (a religion developed in Jamaica which deifies former Ethiopian emperor Haile Selassie). Although its roots extend back to the 1950s, the genre’s success is partially due to the breakthrough of Calypso and Ska in the late 1950s and early 1960s.

Reggae gained popularity in the 1960s through musicians such as Alton Ellis, Delroy Wilson, Toots and the Maytalls, Jimmy Cliff, and, most importantly, Bob Marley and the Wailers. Even though he died in 1981, Bob Marley still stands as the leading voice of Reggae. The influence of Reggae extends into popular music through Johnny Nash, Stevie Wonder, The Clash, Elvis Costello and the Attractions, and Paul Simon (“Mother and Child Reunion,” which is considered by many as the first attempt at Reggae by a white musician). Contemporary artists include Ziggy Marley (son of Bob Marley), Third World, The Mighty Diamonds, Burning Spear, Sly and Robbie, and the still-active Jimmy Cliff. Many older Reggae bassists, with careers dating from the early days of Caribbean music, are still recording and touring today. As well, The Easy Star All Stars from New York City have been recording covers of famous albums in Reggae style, such as “Dub Side of the Moon” and “Easy Star’s Lonely Hearts Dub Band,” covering the classics by Pink Floyd and The Beatles respectively.

Bass lines transitioned from the double-time of Ska to Reggae’s precursor Rock Steady in 1966. One story, possibly apocryphal, involves an Alton Ellis studio session. When the bassist didn’t show up for the session (“Get Ready — Rock Steady”), Alton had the keyboardist (Jackie Mittoo, founding member of the Skatalites) play the bass line on piano with his left hand while he played the keyboard part with his right hand. As Mittoo couldn’t play both parts simultaneously at the fast Ska tempo, they slowed the tune down. The result was so unusual that when the bassist recorded his part, Alton insisted that the bassist play it the same way as the pianist. This resulted in a syncopated, repetitive line that no longer had the quarter-note walking feel of Ska. The bass style moved from continuous, steady movement to cluster-like patterns, with more space between phrases.

Understanding Reggae bass requires understanding the “One Drop” drum groove. Reggae drumming resembles that of the New Orleans Second Line, in which the feel of the music falls “in the crack.” This requires playing between a swung and a straight feel.
Bass lines, of course, should also be played “in the crack.” The distinguishing features of a Reggae beat are the simultaneous rim click and bass drum kick played as one note on beat 3 of each measure (hence the name “One Drop”) and the “in the crack” hi-hat pattern, plus the slow to very slow tempos that contrast sharply with Ska’s fast tempos.

Harmonically, Reggae songs are often even simpler than Ska songs. They usually revolve the I, IV and V chords, and chords are usually simple triads.


The Johnsons: "Britain's No 1 crime family"?

Article bookmarked

Find your bookmarks in your Independent Premium section, under my profile

Alan "Jimmy" Johnson walks into a Cheltenham café wearing a smart, black, well-cut suit, and sporting neatly clipped hair. He apologises profusely for his lateness and insists he buy me a coffee. Moving confidently towards the counter, he exchanges pleasantries with the young man behind the counter. The young man quietly tells Jimmy that the coffee shop is now closed for the day – but Jimmy can be charming, and he quickly changes his mind.

After sitting down, Jimmy's face darkens. He becomes noticeably more nervous. His eyes dart around the room and when he speaks he covers his mouth, as though afraid of being watched. He drinks his coffee swiftly and ignores a family group walking past, the members of which seem to recognise him. It's quite a switch in mood, but Jimmy is a complex character. He is the head of a notorious traveller community, and his reputation among the local population precedes him.

The 56-year-old has been in and out of prison throughout his life, and the police place him under frequent surveillance. He was released most recently last August, after serving nearly two years for his involvement in ram-raids on post offices using a JCB. He claims his probation officer reports on his whereabouts directly to the Home Secretary, but it is the actions of the rest of his family that have sealed his reputation.

Last February, his younger brother Ricky, 55, and nephews Richard "Chad" Johnson, 34, Danny O'Loughlin, 33, Albi Johnson, 26, and Michael Nicholls, 30, were jailed for between eight and 11 years each. They were convicted of a series of spectacular burglaries that targeted some of Britain's grandest stately homes between 2003 and 2006.

At its most audacious, the gang made off with antiques, jewellery, porcelain, crystal and china worth £30m in a single raid on Ramsbury Manor, Wiltshire, the home of the property tycoon Harry Hyams – the man who developed Centre Point in London – and the house where Oliver Cromwell planned the subjugation of Ireland. It was the highest-value burglary ever recorded in Britain. Over three years, their total haul is estimated to have been £80m. It is little wonder that the group struck fear into the hearts of homeowners for miles around their base, a caravan site at Cleeve Prior, near Evesham, Worcestershire.

The BBC documentary, Catching Britain's Biggest Thieves, tells the story of how the Johnsons were imprisoned. Jimmy Johnson has agreed to meet me today because he fears his family will not be represented fairly. While criminal (by their own admission), the Johnson clan claim their situation is more complex than the label as "Britain's No 1 crime family" suggests.

And, while Jimmy is a self-confessed "gangster" who accepts his family's troubled past, he disputes the honesty of the criminal justice system that has imprisoned his relatives.

"There are gangster families who have never gone through what we've been through," Jimmy says. "They have these big cases against them and they never get the severity of the sentences we have had. If the perpetrators of these crimes had been robbing council houses, what would have happened? A slap on the wrist. But because they went for who they did, these people [the victims] managed to dictate the whole situation. During the trial, we have had no equality of arms. 'Oh, it's the Johnsons,' people said. Members of our family have grafted to keep out of trouble but they're not getting the chance to. We're being targeted by a group of people who run the country. It's irrelevant as to innocence or guilt. What's relevant is whether my family had fair trial. And the answer to that is no."

Jimmy is well built, despite his age – the result of a power-lifting hobby. You can see tattoos creeping out from the sleeves of his suit. He speaks in a fast and furious jabber, with a thick West Country accent, and peppers his speech with a curious slang. "Blame" becomes "dairy" the process of earning a fast buck is referred to as "dukkering". His moods seem to veer quickly from happy and roguish one minute – flirting with passing women, offering to buy them flowers, cracking jokes – to agitation and anger the next.

We touch on his desire to paint a reliable picture of his world. He claims the travelling community does not see itself as "English", but divided from the rest of the nation on racial grounds. He discusses his childhood. "It was hard growing up in my community," he says. "We were like slaves. We worked in a field. And once we had finished working in one place, we had to move on. The rich, the people who owned the land, would tell us to leave. We had to work morning to dark just to survive. When I went to a children's home in South Wales, it was full of paedophiles and child molesters. They were the people who started telling lies about me. They made up things about me to cover their own misdoings. I ran away a few times. That formed the basis of every report done on me afterwards."

The Johnson family's presence in Cheltenham stretches back to 1952, when 16-year-old Muriel Slender, Jimmy's mother, married his father, the travelling Irishman Albert Johnson. The pair had eight children – Jimmy, the oldest, and his younger siblings Ricky, Lee, Danny, Martin, Tracy, Jane and Julie.

"My mum had to struggle through it," Jimmy says. "Same as any woman with eight kids. Times were hard. Maybe that's part and parcel of why some of us became thieves. That's certainly why I did. Because we were poor. I can remember the first time I committed a crime. It was when I was a kid. My mother and I were working the fields and these people used to bring the money to a shed for the families and that's where they would collect their money. And I watched it a couple of times and then I decided to take the money."

Albert died from cancer in 1972. Jimmy took up the reins as head of the family and made a name for himself with the police for offences that included serial squatting and a charge of attempted murder in 1989. In March 1990, he staged a rooftop protest at Horfield Prison, Bristol, and he reportedly staged a tree-top protest after he was charged with stealing caravans in 2000.

The criminal records of Jimmy's family do not do them any favours. At the time of his sentencing last February, Ricky had 22 convictions for 57 offences, going back to 1965. His most audacious crime was the founding of Christian Construction in 1995, a charity he said "would take young criminals off the streets and teach them a trade". In 1997, he was sentenced to three years in prison when it transpired that he was using the charity as a front to con pensioners, pretending he was conducting essential building work and giving the money to charity. Instead, he pocketed it. "Ricky may have conned a few old women because that's about his level, which I find disgusting personally," Jimmy says. "Me and my brother used to fall out the whole time over things like this. He was off his head. He had a complete breakdown and he became a religious crank."

When the trial for the stately-home robberies took place last January, both Chad Johnson and Danny O'Loughlin, whose father is married to Jimmy's sister Jane, were already serving time. Chad was in the middle of a three-and-a-half-year sentence, after marrying an heiress in 2002, convincing her to sign over her flat to him, and leaving her bankrupt in the process. Danny was serving seven and a half years for stealing precious metals. Ricky's son Albi (Chad's brother) had 10 previous convictions, for offences including theft and burglary. Michael Nicholls, the partner of Ricky's daughter Faye, had 17 convictions for deception, theft, burglary and dangerous driving. "I'm not saying they weren't in trouble," Jimmy says. "But they have been used as scapegoats on this."

Perhaps most famously, the stately-home robberies included the theft of snuffboxes worth £5m in June 2003 from Waddesdon Manor, a National Trust property and home of the Rothschild family, near Aylesbury, Buckinghamshire. In October 2005, the Formula One tycoon Paddy McNally's home at Warneford Place in Sevenhampton, near Swindon, was also targeted – silverware, porcelain and clocks worth £750,000 were stolen. Then there was the burglary at the Hyams' mansion, in November 2005.

The gang's methods of gaining access were not tremendously intricate. Anne Gascoigne, a 75-year-old widow, was sleeping when the double doors of her manor house exploded inwards. A 4x4 with a fence-post fixed to the roofrack to form a crude but effective battering ram had been used to, in effect, ram-raid her home. On that occasion, the thieves made off with antiques, jewellery and porcelain worth £50,000.

Upper-class or not, does Johnson ever feel sympathy for his victims? "When I was a little boy, we were struggling picking potatoes. When they finished with us. I saw my mother dragged by her hair and having a miscarriage, and my father being beaten," he says. "We have got hatred towards them, don't get me wrong. But we have been treated like that all our lives."

But Jimmy does seem to feel something for the objects targeted by the gang – the antiques, artefacts and artworks. "I like 'em," he says. "I started to read books and go to museums and auctions. But I didn't scope out stately homes." Jimmy was in prison for the post office robberies during much of the crime spree for which his relatives were arrested.

In 2004, Jimmy invited a BBC film crew to Cleeve Prior in a bid to document how his family lived. The result was the documentary Country Strife: Summer With the Johnsons, broadcast the following year. Needless to say, Jimmy was not happy with the results. In it, Ricky Johnson is seen to say: "I would like to make it clear to the people out there, to police and the rich people like Lord Rothschild – if I feel the need. when I have got to rob a stately home, I will do so. I feel I have got the fucking right to rob the lords out there. I feel I have got the right to rob the lords, sirs, and the ladies."

When the BBC approached Jimmy again about tonight's documentary, he says the family refused to speak – instead, the film has to rely on archive footage of existing interviews. "We didn't co-operate with the BBC because they twist everything," he says. "My brother Ricky is illiterate. He has no academic skills. If you look at what he said on the television, he said they think we're 'pesticides', he was trying to say they think we're 'parasites'. They took what he said out of context. He came across as saying, 'If I have to rob the rich, I will.' What he was trying to say was, 'If I would have to feed my family, then I would steal.' That was what he was trying to say. He hasn't robbed anyone rich in his life. For one, he hasn't got the bottle."

At this point, Jimmy's mother, Muriel, 74, arrives in the café to join us. After some arguments with Jimmy, she eventually speaks. "The young ones are not my generation," she says. "I don't know what they are doing. I can't in my heart say they didn't do these crimes because their whereabouts I don't always know. But Ricky is older. He could never do it. I don't think I can put my hand on my heart and say they're [all] innocent. But Ricky is innocent. His crime has been overcharging for construction work in the past."

In October 2005, the police forces of Gloucestershire, Thames Valley, Warwickshire and West Mercia pooled resources to investigate the thefts. Wiltshire joined five months later. There was a series of arrests, and in June 2006, Jimmy says, the family home was raided at Cleeve Prior. "We had two to three hundred armed police bearing down on our family, our children. I had a gun rammed in my mouth." He criticises the press, too. "Before any of us were questioned, we were named in all the newspapers. How could this possibly take place without anybody talking to us? If the prosecution and the police and the judges are allowed to get away with this type of treatment, then people should worry about who is going to be the next target."

Jimmy believes the police obtained some information from a young man who had spent some time living with his family. "He came to me to apologise about that," Jimmy says. "He is addicted to heroin. It was not me who corrupted him – it was the system. I was looking after him for a short time. He never committed one crime when he was with me."

The family, in fact, had two trials for the stately-home robberies. The first began in January 2007 but lasted only a few days. According to local newspaper reports, the trial was stopped after the judge ruled that some of the prosecution's evidence could not be used. The second trial started in January, and sentencing took place the following month.

"Travellers have always been persecuted since God knows how long," Jimmy says. "I think this whole trial with my family proves beyond any shadow of a doubt that the upper classes can manipulate the judicial system. They can control it and they can do what they want. For instance, the amount of police power that was put into Lord Rothschild's burglary – it was like the Crown Jewels had been stolen. All in all, it sort of created a personal vendetta against us."

Jimmy is working towards recovering the Waddesdon snuffboxes, which have never been found. Jimmy says he knows where they are. "All the dirty gutless people that put the 'dairy' [blame] on other people – don't think I've forgotten about those boxes, because I'm coming for them."

As we leave, Jimmy points to people he claims are shop security guards and undercover policemen. He says they are required to report his presence to the authorities whenever they see him around town.

I wonder if there will be any more to our encounter today. On a previous occasion (I have met him twice before this particular rendezvous in the café), he offered me a lift back to the local train station in Cheltenham. When I accepted, he took me to a new, and impressive, BMW. As we pulled away, he told me he wanted to show me something several miles down the road. Despite my protestations that I would be late for my train, there was no arguing. This was Jimmy at his most persuasive I could sense a certain enjoyment that he had the power in this situation. He took me to a caravan site, where he rattled off incomprehensible stories about wrongdoings against travellers. It was hard to say whether the stories were reliable, or indeed whether he was accusing the police or local residents.

I enjoyed our meeting for the most part, although not when things were out of my control. He laid down what sounded like a challenge, a way to allow me to see for myself the attitude society has towards travellers: he would, he said, allow me to live as one of his family, to pose as a traveller myself. I was happy when I eventually saw the railway station and the way home. The experience had been uncomfortable.

But today, outside the café, he goes his way and I go mine. There is time for one last thought. "Let's say, hypothetically, you're in a bank, and you see a man wearing a stripy jumper and he is waiting behind a man with a suitcase and when they both leave the guy in the jumper rushes out and pounces on the other guy. What do you think is happening?" he asks. "You think he's robbing him. Well let me tell you that again, and put in some details that I left out before. In fact, the guy with the suitcase is standing outside and there is some breeze block falling from the roof that is going to crush him. The guy with the stripy jumper saves his life. It's all about context. Until you get the whole truth, no one is going to get a fair decision. And if I'm wrong, give 'em life."

Spetchley Park, Worcester: A library window in this Palladian mansion was smashed in November 2005, but the thieves left empty-handed.

Waddesdon Manor, Aylesbury: Snuff boxes worth £5m were stolen in June 2003 from the Rothschild family home near Aylesbury in Buckinghamshire.

Ramsbury Manor, Wiltshire: Property tycoon Harry Hyams's mansion was raided in February 2006. Antiques worth tens of millions of pounds were taken in Britain's most costly domestic burglary. PA

'Catching Britain's Biggest Thieves' is on BBC1 tonight at 10.45pm


New photos illustrate the large shows of force in disputed skies

Posted On September 28, 2018 20:10:32

The US military put on a show of force in China’s backyard on Sept. 26, 2018, as a US B-52H Stratofortress heavy long-range bomber linked up with Japanese Air Self-Defense Force fighter jets in the contested East China Sea.

US bombers have been increasingly active in both the East and South China Sea recently following a pattern of behavior set in August 2018, when the US sent B-52 bombers through the disputed seas four times in total.

These flights come at a time of increased tension between Washington and Beijing over both economic and military matters.

A B-52H Stratofortress bomber and two JASDF F-15 fighter jets.

The flight through the East China Sea was flown in support of Indo-Pacific Command’s Continuous Bomber Presence, Pacific Air Forces said in a statement on Sept. 27, 2018.

Source: Pacific Air Forces

A B-52H Stratofortress bomber and two JASDF F-15 fighter jets.

A B-52H Stratofortress bomber and two JASDF F-15 fighter jets.

A U.S. Air Force B-52H Stratofortress bomber takes off from Andersen Air Force Base, Guam, for a routine training mission in the vicinity of the South China Sea and Indian Ocean, Sept. 23, 2018.

(U.S. Air Force photo by Senior Airman Christopher Quail)

B-52 bombers flew through the South China Sea once on Sept.23, 2018, and again on Sept. 25, 2018, showing off America’s capabilities over tense tides. Beijing warned the US against “provocative” military behavior in response.

B-52H Stratofortress bomber taking off from Andersen Air Force Base in Guam.

(U.S. Air Force photo by Senior Airman Christopher Quail)

Secretary of Defense Jim Mattis says that these flights are only an issue because China made these seas global hot spots. “If it was 20 years ago and had they not militarized those features there it would have been just another bomber on its way to Diego Garcia or wherever,” he explained on Sept. 26, 2018.

This article originally appeared on Business Insider. Follow @BusinessInsider on Twitter.

Daugiau mums patinkančių nuorodų

Articles

Siphon Pots

The earliest siphon pot (or vacuum brewer) dates back to the early 19th century. The initial patent dates from the 1830s in Berlin, but the first commercially available siphon pot was designed by Marie Fanny Amelne Massot, and it hit the market in the 1840s. By 1910, the pot made its way to America and was patented by two Massachusetts sisters, Bridges and Sutton. Their pyrex brewer was known as the “Silex.”

The siphon pot has a unique design that resembles an hourglass. It has two glass domes, and the heat source from the bottom dome causes pressure to build and forces water through the siphon so that it can mix with the ground coffee. After the grinds are filtered out, the coffee is ready.

Some people still use the siphon pot today, although usually just at artisan coffee shops or homes of true coffee aficionados. The invention of the siphon pots paved the way for other pots that use similar brewing methods, such as the Italian Moka pot (left), which was invented in 1933.

List of site sources >>>


Žiūrėti video įrašą: NBA Legends And Players Share Who They Think Is Better LeBron James Or Kobe Bryant (Sausis 2022).